Những tháng năm nghiệt ngã của ngành du lịch toàn cầu

VHO- “Năm 2021, đại dịch Covid-19 sẽ gây thiệt hại cho nền kinh tế toàn cầu khoảng 2,4 nghìn tỉ usd do sự sụp đổ của ngành Du lịch quốc tế”, Báo cáo của Hội nghị Liên Hiệp quốc về Thương mại và Phát triển (UNCTAD) được xây dựng với sự tham gia của Tổ chức Du lịch Thế giới (UNWTO) nhấn mạnh.

Du lịch toàn cầu có thể mất đi 2,4 nghìn tỉ usd năm 2021

Trong đó, các nước có mức giảm GDP do sụt giảm ngành Du lịch vì đại dịch Covid-19 cao nhất thế giới là Thổ Nhĩ Kỳ (- 9,1%), Ecuador (- 9%), Nam Phi (-8,1%), Ireland (- 5,9%)…

Du lịch thế giới chịu thiệt hại nặng nề do đại dịch Covid-19

Trước đó, tháng 7.2020, UNCTAD dự báo, thời gian du lịch quốc tế đình trệ sẽ kéo dài từ 4 đến 12 tháng, khiến nền kinh tế toàn cầu thiệt hại từ 1,2 nghìn tỉ usd đến 3,3 nghìn tỉ usd. Tuy nhiên trên thực tế, thiệt hại do đại dịch Covid-19 gây ra còn nặng nề hơn dự kiến rất nhiều. Thời gian đình trệ đã kéo dài 15 tháng và chưa biết đến bao giờ mới dừng lại; lượng khách du lịch quốc tế năm 2020 giảm khoảng 1 tỉ lượt khách, tương đương với con số giảm 73% so với năm 2019.

Du lịch toàn cầu, ở cả các nước phát triển và đang phát triển đều phải chịu tác động khủng khiếp của đại dịch, ước tính lượng khách đến du lịch giảm từ 60- 80%. Báo cáo của Liên hiệp quốc cũng cho thấy, lượng khách du lịch quốc tế đã giảm khoảng 1 tỉ lượt, tương đương giảm 73% trong năm 2020, trong khi trong quý đầu tiên của năm 2021, mức giảm đã là 88%. Các khu vực bị ảnh hưởng nhiều nhất là Đông Bắc Á, Đông Nam Á, Châu Đại Dương, Bắc Phi và Nam Á; trong khi những khu vực bị ảnh hưởng ít hơn là Bắc Mỹ, Tây Âu và Caribe.

Việc thiếu vắcxin ở nhiều quốc gia, phân bổ vắcxin “bất đối xứng” đã khiến các quốc gia đang phát triển bị tổn thương khi nền kinh tế bị “giáng đòn” vào ngành du lịch. Các chuyên gia kinh tế dự báo, có thể chiếm tới 60% thiệt hại GDP toàn cầu.

Tổng thư ký Tổ chức Du lịch Thế giới Zurab Pololikashvili cho rằng, “Du lịch là cứu cánh cho hàng triệu người và việc thúc đẩy tiêm chủng vắcxin để bảo vệ cộng đồng và hỗ trợ khởi động lại an toàn du lịch là rất quan trọng để phục hồi việc làm và tạo ra các nguồn lực cần thiết. Đặc biệt là ở các nước đang phát triển, nơi mà phần đông trong số đó phụ thuộc nhiều vào du lịch quốc tế”

Bức tranh u ám của ngành Du lịch toàn cầu hơn 1 năm nay

Bà Isabelle Durant, Quyền Tổng thư ký Hội nghị Liên Hiệp Quốc về Thương mại và Phát triển kêu gọi: “Thế giới cần một nỗ lực tiêm chủng toàn cầu để bảo vệ người lao động, giảm thiểu các tác động xã hội bất lợi và đưa ra các quyết định chiến lược liên quan đến du lịch, có tính đến những thay đổi cơ cấu tiềm năng”.

Việc hạn chế đi lại vì đại dịch Covid-19, khiến cho ngành Du lịch toàn cầu rơi vào khủng hoảng trầm trọng. Trong đó châu Á- Thái Bình Dương là khu vực có ngành Du lịch thiệt hại nặng nhất trong năm 2020, với GDP ngành giảm 53,7% (- 1.645 tỉ usd), số việc làm giảm 18,4% (- 34,1 triệu việc làm) so với năm 2019; châu Âu đứng thứ 2 với GDP ngành giảm 51,4% (tương đương – 1.126 tỉ usd), việc làm giảm 9,3% (-3,6 triệu việc làm).

Những kịch bản buồn của ngành Du lịch

Theo các chuyên gia kinh tế và du lịch, có 3 kịch bản có thể xảy ra cho ngành Du lịch trong năm 2021, trong đó bi quan nhất là lượng khách quốc tế có thể giảm đến 75%. Nếu rơi vào kịch bản này, doanh thu từ khách du lịch toàn cầu giảm xuống gần 950 tỉ USD, sẽ gây ra thiệt hại về GDP thực tế là 2,4 nghìn tỉ USD.

Nhiều điểm đến hấp dẫn vắng khách

Với kịch bản thứ hai, lượng khách du lịch quốc tế có thể giảm 63%. Trong khi đó, kịch bản thứ ba xem xét tỉ lệ khác nhau của du lịch trong nước và khu vực. Kịch bản này giả định mức giảm 75% du lịch ở các nước có tỷ lệ tiêm chủng thấp và giảm 37% ở các nước có mức độ tiêm chủng tương đối cao, chủ yếu là các nước phát triển và một số nền kinh tế nhỏ hơn.

Bà Zoritsa Urosevic, đại diện UNWTO tại Geneva cho biết: “Du lịch quốc tế đã trở về mức của 30 năm trước, nhiều sinh kế đang thực sự bị đe dọa”. Có thể nói, đây là quãng thời gian nghiệt ngã nhất của ngành Du lịch toàn cầu khi mọi chỉ số đều bị kéo về mức hàng mấy thập kỷ trước

Có thể du lịch sẽ phục hồi nhanh hơn ở các quốc gia có tỉ lệ tiêm chủng cao như Pháp, Đức, Anh và Mỹ. Tuy nhiên, cho đến năm 2023 hoặc muộn hơn, lượng khách du lịch quốc tế sẽ không trở lại mức trước đại dịch do các rào cản như hạn chế đi lại, công cuộc ngăn chặn virus chậm, niềm tin của khách du lịch thấp và môi trường kinh tế kém.

Dựa trên phân tích tình hình thực tế (không bao gồm các chương trình kích cầu và chính sách hỗ trợ), du lịch vẫn được dự kiến sẽ thất thu từ 1,7- 2,4 nghìn tỉ usd dù du lịch có phục hồi trong nửa cuối năm nay đi chăng nữa.

Xu hướng du lịch thay đổi sau đại dịch Covid-19

Theo một cuộc khảo sát gần đây của UNWTO, các chuyên gia du lịch vẫn thận trọng trong triển vọng của ngành Du lịch, với đa số không cho rằng lĩnh vực này có thể phục hồi về mức trước đại dịch trước năm 2023. Cụ thể, 49% chuyên gia cho cho rằng ngành Du lịch toàn cầu chỉ có thể phục hồi từ năm 2024; 36% tin là ngành Du lịch sẽ trở lại mức trước đại dịch từ năm 2023 và 14% cho rằng du lịch phục hồi năm 2022, 1% các chuyên gia tin vào điều không tưởng là ngành Du lịch phục hồi năm 2021.

Ở Việt Nam, Tổng cục trưởng Tổng cục Du lịch Nguyễn Trùng Khánh cho biết: “Ngành Du lịch đã sang năm thứ 2 đối mặt với những khủng hoảng do Covid-19 gây ra, hậu quả vẫn vô cùng nặng nề. Nhiều địa phương phải nhiều lần công bố có dịch, dừng các hoạt động không thiết yếu, nhiều sự kiện, lễ hội phải hủy bỏ, nhiều khu, điểm tham quan, du lịch đóng cửa, nhiều tour du lịch phải hủy… Hầu hết các doanh nghiệp du lịch đã phải dừng hoạt động, các cơ sở dịch vụ du lịch phải tạm nghỉ, giãn nhân công, hướng dẫn viên du lịch thất nghiệp. Toàn ngành Du lịch lâm vào tình trạng rất khó khăn”.

6 tháng đầu năm 2021, khách du lịch quốc tế vào Việt Nam chưa có; khách du lịch nội địa đạt 30,5 triệu lượt khách, trong đó có 15,8 triệu lượt khách lưu trú (giảm 33% so với thời điểm trước dịch-cùng kỳ năm 2019); tổng thu từ khách du lịch đạt 134 nghìn tỉ đồng (giảm 24,2% so với cùng kỳ năm 2020). Hiện nay với việc tiêm vắcxin mở rộng toàn dân, ngành Du lịch hi vọng có thể sớm thí điểm mở cửa trở lại khách quốc tế (trước tiên là đón khách tại Phú Quốc, Kiên Giang) với việc áp dụng hộ chiếu vắcxin và thúc đẩy thị trường trong nước khi dịch được kiểm soát tốt.

Nguồn: NGUYỄN ANH – Báo Điện tử Văn hóa

Italia vô địch EURO 2021

(ĐCSVN) – Kể từ năm 1968, châu Âu lại bị màu thiên thanh chinh phục. Khi những giai điệu của “Mùa hè Italia” vang lên tại Wembley, một trời kỷ niệm đã trở lại không chỉ với các tifosi, mà còn với rất nhiều người hâm mộ bóng đá trên toàn cầu. Khi trái bóng Euro ngừng lăn, “mọi ngả đường đều dẫn đến thành Rome”.

Rất nhiều kỳ vọng đã được đặt vào Tam sư trong trận chung kết lịch sử của họ. Và mọi thứ đã vận hành không thể tốt hơn khi Luke Shaw sút tung lưới Donnarumma ngay ở phút thứ 2. Đó là thời điểm Italia có vẻ chưa theo kịp tốc độ của các mũi tấn công xứ sương mù. Một đường chuyền chuyển cánh hoàn hảo của Kieran Trippier, và pha kết thúc của Shaw cũng hoàn hảo không kém. Áp lực rất lớn từ sức ồn của các CĐV Anh tại thánh địa Wembley bắt đầu được thể hiện. Nhưng đối thủ của họ, Azzurri chưa bao giờ dễ bị bắt nạt trước sức ép.

Đoàn quân của Roberto Mancini không mất nhiều thời gian để tìm lại cảm giác quen thuộc trong lối chơi. Đó là những pha phối hợp nhóm nhuần nhuyễn, những miếng đánh đa dạng ở trung lộ. Trong sơ đồ 4-3-3, Ciro Immobile được đóng đinh ở vị trí mũi nhọn, trong khi Chiesa và Insigne liên tiếp làm điên đảo các hậu vệ cánh của Anh bằng những pha đi bóng điêu luyện.

Xét một cách khách quan, Anh đã chơi không tồi khi có cả thiên thời, địa lợi, nhân hòa. Nhưng về chiến thuật và khả năng điều chỉnh nhân sự, Gareth Southgate có lẽ vẫn cần thêm thời gian để cải thiện chính mình. Những pha bóng bổng sau đó của Tam sư hầu như trở thành vô nghĩa khi 2 cánh của Italia chơi rất cẩn trọng. Về phía đội bóng áo xanh, họ lại thường xuyên tạo ra căng thẳng cho khung thành Jordan Pickford bằng những đường chuyền ở tầm thấp. Các trung vệ như Harry Maguire hayJohn Stones có thể giỏi không chiến, nhưng khả năng xoay trở của họ lại luôn là vấn đề trước những tiền đạo nhanh nhẹn và tốc độ.

Italia đã có bàn gỡ từ một tình huống như vậy. Pha lộn xộn trước cầu môn tuyển Anh ở phút 67 cho thấy kỹ năng phòng thủ khu vực của họ thực sự không ổn. Người áp sát khung thành để lập công là Leonardo Bonucci – một trung vệ. Cả hàng thủ của đội chủ nhà bị hút vào các tiền đạo áo thiên thanh, họ đã không lường trước được sức càn lướt của các cận vệ tuyến sau của đối thủ.

Khi Southgate lần lượt tung Bukayo Saka và Jordan Henderson vào sân, tuyển Anh dường như đã chơi sáng nước hơn. Nhưng như thường lệ, người Ý vẫn thể hiện được sự già giơ và bản lĩnh trận mạc. Bộ đôi Bonucci – Chiellini chơi quá hay và không ngần ngại đá tiểu xảo trước các cầu thủ trẻ trung của đối thủ. Ở tuyến giữa, với Jorginho, Verratti và Barella, Azzurri tạo ra cảm giác họ luôn có những cái máy quét lì lợm ở bất kỳ điểm nóng nào.

Khi 120 phút sắp sửa trôi qua, chiến lược gia 51 tuổi của Tam sư tiếp tục gây ngạc nhiên khi tung Marcus Rashford và Jadon Sancho vào sân. Ý đồ để bộ đôi này chuẩn bị cho các loạt đá luân lưu có thể là đòn tâm lý đối với một thủ thành xuất sắc như Donnarumma. Nhưng trái lại, nó lại là con dao 2 lưỡi khi những người vào sân chưa được chạm bóng và chưa có cảm giác bóng.

Sự thật đã diễn ra đúng như vậy! Pickford đã 2 lần cản phá được những cú sút của Belotti và Jorginho, nhưng các đồng đội của anh lại phá hỏng mọi thứ. Cả Rashford lẫn Sancho đều sút không thành công, trước khi Saka bị Donnarumma bắt bài trong cú đá quyết định. Trong trận chung kết Euro đầu tiên trong lịch sử, người Anh đã lỡ hẹn với chiếc Cúp Henri Delaunay. Thật nghiệt ngã khi đội quân của Southgate phải chứng kiến điều đó ngay trên sân nhà.

Đêm hoa đăng tại Wembley đã không dành cho người Anh. Nhưng cũng rất xứng đáng khi đội quân thiên thanh lên ngôi sau hơn nửa thế kỷ chờ đợi. Trước khi đăng quang ở London, thầy trò Mancini đã trải qua tới 33 trận bất bại. Sự ổn định và chất lượng của Azzurri là không phải bàn cãi.

 

Chiêm ngưỡng 100 kỳ quan thiên nhiên Việt Nam

VHO- Để quảng bá vẻ đẹp của những kỳ quan thiên nhiên Việt Nam đến với đông đảo người dân, du khách, góp phần lan tỏa tình yêu quê hương đất nước, mới đây, Tổng cục Du lịch hợp tác với Công ty TNHH La Vie ra mắt bộ sưu tập nước khoáng thiên nhiên La Vie phiên bản giới hạn có chủ đề “100 kỳ quan thiên nhiên Việt Nam”.

Đây cũng là một trong những hoạt động nhân dịp kỷ niệm 61 năm ngày thành lập ngành Du lịch Việt Nam (9.7.1960 – 9.7.2021).

Với bộ sưu tập lần này, người dùng có thể chiêm ngưỡng những kỳ quan thiên nhiên nổi tiếng của Việt Nam với góc nhìn mới mẻ, độc đáo, từ đó duy trì cảm hứng, thôi thúc họ đi du lịch sau khi dịch bệnh Covid-19 được kiểm soát.

100 kỳ quan thiên nhiên Việt Nam được Tổng cục Du lịch và La Vie lựa chọn là những danh thắng nổi tiếng làm nên thương hiệu du lịch Việt Nam như Thác Bản Giốc, Hồ Ba Bể, Di sản Thiên nhiên và Văn hóa Thế giới Tràng An, Di sản Thiên nhiên Thế giới Vịnh Hạ Long, Hang Sơn Đoòng – hang động tự nhiên lớn nhất thế giới, Động Thiên Đường, Ghềnh Đá Đĩa, Côn Đảo…

Thông qua hiệu ứng của nước, các kỳ quan thiên nhiên hiện lên một cách lung linh, sống động, kỳ ảo. Đó là vẻ đẹp hùng vĩ của “tứ đại đỉnh đèo” giữa đất trời Tây Bắc, là những thửa ruộng bậc thang vàng óng trải dài trên triền đồi, những hang động huyền bí của “Vương quốc hang động” Quảng Bình hay các bãi biển quyến rũ như Mỹ Khê, Kỳ Co, bãi Hoàng Hậu, vịnh Nha Trang, Phú Quốc…

Du khách cũng có thể quét mã QR in trên nhãn chai nước để tìm hiểu những thông tin thú vị về các danh lam thắng cảnh và được liên kết trực tiếp đến trang thông tin điện tử của Tổng cục Du lịch: https://vietnamtourism.gov.vn. Đây tiếp tục là một hoạt động thiết thực trong nỗ lực đẩy mạnh ứng dụng công nghệ số trong công tác truyền thông, quảng bá du lịch của Tổng cục Du lịch.

La Vie (một thành viên của Tập đoàn Nestlé) được biết đến là một trong những doanh nghiệp tiên phong với các sáng kiến bền vững về môi trường. Bộ sưu tập “100 kỳ quan thiên nhiên Việt Nam” được làm từ nhựa tái chế dùng cho ngành đồ uống (food-grade recycled PET) – một giải pháp an toàn cho cả người dùng và môi trường, giúp giảm thiểu tác động đến môi trường sinh thái, đặc biệt tại các điểm đến du lịch.

Nguồn: ANH VŨ – Báo Điện tử Văn hóa

Cannes 2021 trước khai mạc: Ảm đạm, không có dấu hiệu của lễ hội

VTV – Theo tin tức từ trang Deadline, 2 ngày trước khai mạc, LHP Cannes 2021 không có những dấu hiệu của lễ hội như mọi khi.

Liên hoan phim Cannes năm nay đã bị trì hoãn gần 2 tháng so với thời gian thông lệ (tháng 5), sự trì hoãn này khiến sự háo hức của những người quan tâm tới Cannes cũng cao hơn. Tuy nhiên, thay vì một sự sôi động, hào nhoáng như mọi khi, Cannes lại khá im ắng. Người ta không thấy các áp phích trang trí ở khách sạn hoặc cầu tàu của bất kỳ bộ phim nào.

Khách sạn Carlton đang được tân trang lại đã đóng cửa và một phần mặt trước của JW Marriott, nơi đã được tân trang lại gần đây (và đang đón khách), một phần vẫn là công trường xây dựng.  Những dấu hiệu dễ thấy duy nhất cho thấy Cannes đang diễn ra là tại Palais, nơi người ta có thể nhìn thấy hình của Chủ tịch Ban giám khảo Spike Lee trên áp phích chính thức. Những ghi nhận cũng cho thấy trong những ngày này, lượng khách đi bộ tăng lên nhưng do thời tiết khắc nghiệt nên rất khó để đánh giá lượng khách du lịch trong thị trấn ít hay nhiều.

(Ảnh: Deadline)

Một nhân viên cửa hàng trên đường Rue d’Antibes nói với phóng viên của Deadline rằng việc kinh doanh trên thực tế đã trở nên nhộn nhịp kể từ khi các biện pháp phòng dịch của Covid-19 nới lỏng và một người địa phương khác cho biết đã có một lượng lớn du khách từ Paris và các nước châu Âu đến thành phố trong những tuần gần đây. Tuy nhiên, không người dân địa phương nào phóng viên Deadline nói chuyện cảm thấy đặc biệt lo lắng về những rủi ro liên quan đến những người từ xa đến tham dự lễ hội. Người ta chắc chắn rằng thị trấn cần một sự thúc đẩy vì có nhiều mặt tiền cửa hàng đã được chuẩn bị.

Pháp đã dỡ bỏ hầu hết các hạn chế Covid-19 của mình, nhưng do có một số trường hợp gia tăng của biến thể Delta ở khu vực lân cận nên một số nơi một số hạn chế vẫn còn hiệu lực ít nhất cho đến ngày 16 tháng 7.

Nguồn: VTV.VN

Đừng tung hô, lăng xê nữa…

VHO- Còn nhớ trong một phiên chất vấn tại kỳ họp của Quốc hội khóa XI, một đại biểu đã đặt câu hỏi trực diện với “tư lệnh” ngành Văn hóa – Thông tin (nay là VHTTDL) rằng hiện nay nhiều ca sĩ lên sâu khấu hát thì ít, ăn mặc hở hang lại nhiều, đôi khi xem mà cảm thấy xấu hổ. Những chương trình như thế còn được phát sóng trên truyền hình mà thiếu đi sự kiểm duyệt, biên tập. Cần phải có biện pháp chấn chỉnh tình trạng này vì nó vừa vi phạm thuần phong mỹ tục, vừa ảnh hưởng đến lớp trẻ?

 “Tư lệnh” ngành lúc đó là ông Phạm Quang Nghị trả lời cũng trực diện không kém bằng cách nêu lên một thực tế khó lòng phủ nhận: Những ca sĩ “ăn mặc thiếu vải” lên sân khấu biểu diễn lại còn hát “nhép”, nhảy nhót quay cuồng “bốc lửa”, khán giả ở dưới không những không la ó, phản đối mà cứ vỗ tay tán thưởng rần rần. Ông nói thêm, vậy nên, ở góc độ là khán giả, người thưởng thức nghệ thuật cũng cần thể hiện thái độ rõ ràng, rằng nếu thấy nghệ sĩ, ca sĩ nào đó lấy sự hở hang trang phục biểu diễn nhằm che đi chất lượng nghệ thuật của mình thì cần phải phản đối, thậm chí đồng loạt đòi tẩy chay không cho xuất hiện trước công chúng hoặc trên sóng truyền hình. Công chúng phản ứng như vậy chắc rằng nghệ sĩ, ca sĩ đó sẽ không còn “đất sống”.

Một khía cạnh khác, một bộ phận báo chí, truyền thông không lên tiếng phê phán mà còn có những bài PR “ca tụng”, tung hô. Công chúng và báo chí truyền thông cần có thái độ nghiêm khắc với nghệ sĩ thì tin rằng sẽ hạn chế được những hiện tượng lệch chuẩn như thế…

Nhắc lại câu chuyện từ hơn chục năm trước để thấy rằng, nghệ sĩ “giấy” đã xuất hiện từ lâu và cho đến tận thời điểm này nó càng vươn vòi, “vùng vẫy” trên những nền tảng công nghệ, thậm chí một số báo chí, truyền thông “tát nước theo mưa” để tung hô. Có một nhà quản lý về nghệ thuật biểu diễn đã nói với người viết, một thực tế diễn ra đã lâu là nhiều phóng viên vô tình hay hữu ý gọi một ai đó là nghệ sĩ một cách hết sức dễ dàng mà không gợn lên chút suy nghĩ. Hát được một bài cũng gọi là nghệ sĩ. Sáng tác được một bài cũng là nghệ sĩ. Sắm được vai phụ nào đó trong phim truyền hình cũng gọi là nghệ sĩ. Viết như thế không chuẩn, bởi nghệ sĩ thực thụ là cả một quá trình rèn luyện, phấn đấu chứ không dễ.

“Ở chừng mực nào đó, một số nhỏ báo chí, truyền thông đã “tiếp tay” lăng xê có chủ đích cho nghệ sĩ kiểu này nên nhiều nghệ sĩ gạo gội, đã được Nhà nước tôn vinh bằng những danh hiệu cảm thấy rất chạnh lòng. Vì thế báo chí, truyền thông cũng nên nhìn nhận lại mình”, nhà quản lý trên nói.

Trong số báo này Văn Hóa cũng đã ghi nhận, tiếp nhận ý kiến của nhiều nghệ sĩ đã thành danh bằng sự nỗ lực, cống hiến không ngừng nghỉ của mình trên một số lĩnh vực, rằng không ít tờ báo, truyền thông cũng có phần trách nhiệm lớn vì đã tung hô quá đà cho kiểu nghệ sĩ “giấy” này và diễn ra trong một thời gian dài. Những nghệ sĩ đó cũng đã dẫn ra một loạt bài dạng PR như thế mà người viết không tiện dẫn ra ở đây vì nó hiện vẫn đang đầy rẫy trên Internet. Bởi thế, trong bối cảnh như hiện nay báo chí, truyền thông hãy cùng góp tay “lấy tích cực đẩy lùi tiêu cực, lấy cái đẹp dẹp cái xấu” nhằm ngăn chặn tình trạng “quảng danh” nghệ sĩ rởm.

Nguồn: NGUYỄN THANH SƯƠNG – Báo Điện tử Văn hóa

Xây dựng sức mạnh lĩnh vực văn hóa và sáng tạo tại Việt Nam

VHO- Dự án Không gian văn hóa và sáng tạo Việt Nam (KGVHSTVN) đã hỗ trợ nâng cao năng lực về thực hành và kinh doanh trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật và sáng tạo; bước đầu kết nối các KGVHSTVN với các cơ quan, ban, ngành quản lý, góp phần tích cực vào thúc đẩy việc thực hiện Chiến lược phát triển các ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam đến năm 2020, tầm nhìn đến 2030.

PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Viện trưởng Viện Văn hóa Nghệ thuật Quốc gia Việt Nam (VICAS) đã nhận định như vậy sau 3 năm phối hợp thực hiện dự án (2018-2021). Theo Đại sứ Giorgio Aliberti, Trưởng Phái đoàn Liên minh châu Âu tại Việt Nam, dự án KGVHSTVN là một trong nhiều ví dụ về cam kết của Liên minh châu Âu trong việc thực hiện chương trình nghị sự về văn hóa trên toàn cầu. “Trong đại dịch Covid-19, chúng ta đã thấy văn hóa và nghệ thuật đóng một vai trò thiết yếu như thế nào trong việc kết nối và xây dựng khả năng phục hồi và đoàn kết ở các dân tộc. Dự án cũng thể hiện cam kết của Phái đoàn Liên minh châu Âu trong việc hỗ trợ phát triển bền vững ở Việt Nam thông qua việc tăng cường mối quan hệ toàn diện của chúng ta trong thương mại và kinh tế, nhân quyền, biến đổi khí hậu, giáo dục đại học cũng như văn hóa”, Đại sứ Giorgio Aliberti bày tỏ và cho biết ông rất vui khi biết rằng trong 3 năm, dự án đã đóng góp đáng kể trong việc xây dựng năng lực, quan hệ đối tác công tư và kết nối giữa các cá nhân, tổ chức và cơ sở trong lĩnh vực văn hóa nghệ thuật.

Một không gian sáng tạo của các nghệ sĩ trong triển lãm gốm sứ diễn ra tại Sàn Art TP.HCM

Theo đó, dự án đã tiếp cận hơn 6.000 nghệ sĩ, nhà sáng tạo, người quản lý nghệ thuật, sinh viên và nhiều đối tượng khác thông qua các hoạt động được tổ chức tại các địa phương trên khắp cả nước, trong đó có Hà Nội, Hải Phòng, Đà Nẵng, Buôn Ma Thuột và TP.HCM. Giám đốc Quốc gia Hội đồng Anh Việt Nam Donna McGowan cho hay, trong 3 năm gần đây, Hội đồng Anh tại Việt Nam được vinh dự hợp tác với Liên minh châu Âu và VICAS thiết kế và triển khai dự án KGVHSTVN. “Dự án đặc biệt này mang nhiều tình cảm của chúng tôi. Không chỉ kết nối cộng đồng nghệ sĩ, nhà sáng tạo và khán giả trên khắp Việt Nam với một số không gian văn hóa sáng tạo tại châu Âu để tôn vinh tự do biểu đạt nghệ thuật và sự đa dạng của nền văn hóa của chúng ta, mà dự án còn giúp xây dựng sức mạnh và giá trị nội tại của lĩnh vực văn hóa và sáng tạo tại Việt Nam”, bà nói. Theo bà Donna McGowan, tại Việt Nam, hầu hết các không gian là không gian nghệ thuật độc lập, studio thiết kế hoặc không gian chế tạo, và thường do các nghệ sĩ và những người thực hành sáng tạo lãnh đạo và quản lý. “Trong năm 2018, chúng tôi đã ghi nhận sự hiện diện của khoảng 140 không gian tại Việt Nam trong nghiên cứu lập bản đồ về các không gian sáng tạo và văn hóa đầu tiên của chúng tôi. Sau 3 năm thực hiện dự án, chúng tôi tự hào đã hợp tác với hơn 300 không gian không chỉ ở các khu vực đô thị lớn như Hà Nội, Đà Nẵng hay TP.HCM mà ở những nơi mới như Hải Phòng, Đắk Lắk, Đà Lạt, Gia Lai và Tiền Giang. Chúng tôi thực sự cảm nhận được rằng những không gian này đang tạo ra sự thay đổi tích cực”, Giám đốc Quốc gia Hội đồng Anh Việt Nam chia sẻ.

Là đối tác thực hiện dự án, PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Viện trưởng VICAS đánh giá cao những hiệu quả mà dự án đã thực hiện được. Dự án KGVHSTVN đã hỗ trợ nâng cao năng lực về thực hành và kinh doanh trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật và sáng tạo thông qua các hoạt động đào tạo, tập huấn, hỗ trợ chuyên môn. Đồng thời, dự án cũng đã hỗ trợ thiết lập được một mạng lưới chính thức của các không gian văn hóa sáng tạo hoạt động tích cực trên khắp Việt Nam là Viet Nam Creative Hubs Initiative (ViCHI) với mục tiêu gắn kết nhiều không gian văn hóa sáng tạo Việt Nam trong một hệ sinh thái bền vững hơn. “Đặc biệt, dự án cũng đã bước đầu kết nối được các KGVHSTVN với các cơ quan, ban ngành quản lý của Nhà nước để tạo điều kiện nâng cao hiểu biết, nhận thức và chia sẻ kết nối giữa hai khu vực này với nhau, góp phần tích cực vào thúc đẩy việc thực hiện Chiến lược phát triển các ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam đến năm 2020, tầm nhìn đến 2030. Về phía VICAS, năng lực của các cán bộ nghiên cứu và tư vấn chính sách của chúng tôi đã được nâng cao rõ rệt sau ba năm trực tiếp tham gia thực hiện dự án”, PGS.TS Bùi Hoài Sơn nhấn mạnh.

Một không gian văn hóa và sáng tạo là một địa điểm thực hoặc trực tuyến, là nơi đem những con người sáng tạo đến với nhau để đưa ra những ý tưởng nghệ thuật và sáng tạo trong một môi trường cởi mở và lần lượt chia sẻ những thành quả nghệ thuật với cộng đồng. Tại Việt Nam, phần lớn các không gian sáng tạo là những không gian nghệ thuật độc lập, các trung tâm văn hóa, các studio về thiết kế và kiến trúc, studio về nhiếp ảnh, điện ảnh và âm nhạc,… Dự án KGVHSTVN đã triển khai một loạt các hoạt động hỗ trợ cho các không gian văn hóa sáng tạo – những nơi có vai trò trợ giúp và kết nối giữa nghệ sĩ, người thực hành và công chúng trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật và sáng tạo. Dự án vì vậy tập trung hỗ trợ cho các không gian văn hóa sáng tạo đạt được sự phát triển toàn diện thông qua việc tăng cường năng lực cho đội ngũ quản lý cũng như các nghệ sĩ, người thực hành, và tăng cường khả năng kết nối với công chúng cũng như đối thoại với phía quản lý nhà nước…

Nguồn: ANH HUY – Báo Điện tử Văn hóa

Người phụ nữ có biệt tài “biến” giấy thành những tác phẩm nghệ thuật

VHO- Với biệt tài “hô biến” giấy thành những tác phẩm nghệ thuật, chị Thương từng gây sốt cộng đồng mạng với tạo hình huấn luyện viên Park Hang Seo và 24 cầu thủ của Đội tuyển bóng đá Việt Nam.

Là nhân viên văn phòng, nhưng vì yêu thích những búp bê làm từ giấy, chị Thương đã quyết định nghỉ việc để dành toàn bộ thời gian cho đam mê của mình. Dù sản phẩm cũng được mọi người đón nhận nhưng chưa bao giờ chị nghĩ bản thân sẽ trở nên nổi tiếng sau khi hoàn thành các tác phẩm về HLV Park Hang Seo và 24 cầu thủ của Đội tuyển bóng đá Việt Nam.

Cách đây 4 năm, chị Trần Thanh Thương, 39 tuổi, ở quận Bình Thạnh (TP. Hồ Chí Minh) được một người bạn tặng con búp bê được xếp bằng giấy lượng sóng rất lạ. Vì quá thích thú, chị đã dành thời gian tìm tòi về nghệ thuật gấp giấy này, tuy nhiên có rất ít thông tin.

Sau quá trình tự tìm hiểu, chị Thương đặt tên cho kỹ thuật gấp giấy này là Kami, những quy tắc gấp được chị đúc rút ra từ chính trải nghiệm của bản thân chứ không học ở bất cứ ai khác.

Người phụ nữ có biệt tài biến giấy thành tác phẩm tiền triệu - 1
Người phụ nữ Sài Thành mong muốn là người tiên phong cho loại hình nghệ thuật handmade này tại Việt Nam

Chị Thương bắt đầu tìm mua giấy về thử, nhưng loại giấy có thể làm búp bê trong nước không có nên phải nhập khẩu từ Nhật Bản và Đài Loan. Tuy nhiên, việc nhập nguyên liệu đầu vào này gặp rất nhiều khó khăn, chị Thương nói: “Nếu nhập nhiều quá thì khâu bảo quản rất khó. Nhưng nếu nhập ít, lại sợ bị động về nguồn giấy. Mỗi lần đặt giấy, phải 3-4 tháng sau chị mới lấy được”.

Không ai hướng dẫn, chị tự lên Internet mày mò cả tháng, cứ gấp rồi tháo ra gấp lại đến cả chục lần. Sau nhiều đêm thức tự nghiên cứu và thực hành, chị Thương đã tạo ra quy luật riêng của mình.

Đầu tiên là chọn hình mẫu, chị thường nghiên cứu rất kỹ từng chi tiết của vật mẫu và hình dung luôn trong đầu chi tiết đó nên gấp theo cách nào. Bước thứ hai là chọn giấy và chọn màu. Bước 3 là cuộn, xếp, đẩy giấy và cuối cùng là dán giấy, sau đó trang trí. Tuy nhiên mình cũng phải lưu ý tùy kích thước, cuộn tròn giấy hay cuộn dài, đẩy nhọn hay đẩy vuông.

“Những sản phẩm ban đầu của tôi cũng xấu xí lắm chứ không tinh xảo như bây giờ, làm nhiều thì tay nghề sẽ tăng cao”, chị Thương cười nói.

Nghe thì có vẻ dễ, nhưng mỗi sản phẩm dù đơn giản nhất chị cũng mất tới 4 giờ để hoàn thiện, còn những sản phẩm cầu kỳ hơn, đòi hỏi kỹ thuật cao và nhiều chi tiết phải bỏ công từ 2-3 ngày.

Người phụ nữ có biệt tài biến giấy thành tác phẩm tiền triệu - 3
Chị Thương chia sẻ: “Những chiếc Vespa đen này tôi mất 3 ngày để hoàn thiện. Vì vậy giá của nó cũng cao, hơn 2 triệu/1 chiếc”

Nhắc về một kỷ niệm đáng nhớ nhất trong suốt hơn 4 năm bỏ công việc ổn định để làm handmade, chị kể: “Tháng 12.2018, đội tuyển bóng đá Việt Nam thi đấu với đội tuyển Malaysia tại AFF Cup, tôi đã xếp hình 4 cầu thủ cùng với huấn luyện viên Park Hang Seo, giới thiệu lên cộng đồng những người yêu đồ thủ công.

Không ngờ, sản phẩm được rất nhiều người thích thú và đặt hàng, trong đó có một nhân viên hãng hàng không. Họ liên hệ với tôi để đặt hàng tạo ra tất cả 24 cầu thủ trong đội”.

Khi nhận được lời đề nghị này, ban đầu chị Thương từ chối vì chị nghĩ không làm kịp. Tuy nhiên, khách hàng thuyết phục và yêu thích đội tuyển nên chị nhận lời và cùng chồng thức trắng đêm để hoàn thiện đơn hàng, kịp thời gian mang sang Malaysia tặng các cầu thủ trên máy bay, cổ vũ tinh thần thi đấu.

Người phụ nữ có biệt tài biến giấy thành tác phẩm tiền triệu - 4
Mô hình huấn luyện viên Park Hang Seo và một số cầu thủ của đội tuyển Việt Nam trong giải AFF Cup 2018 từng gây sốt cộng đồng mạng
Người phụ nữ có biệt tài biến giấy thành tác phẩm tiền triệu - 5
Nhiều người hâm mộ bóng đã đặt mua mô hình búp bê này để cổ vũ đội tuyển Việt Nam

Các sản phẩm chị Thương làm ra đều tinh xảo, độc lạ nên được nhiều người đặt mua làm quà lưu niệm. Không chỉ làm các hình thù quen thuộc, chị còn nhận đặt hàng từ mọi người. Theo chị Thương, tạo hình chân dung người là khó nhất đối với chị, bởi phải đặt tả sao cho giống với biểu cảm, vẻ bề ngoài của mỗi người.

Người phụ nữ có biệt tài biến giấy thành tác phẩm tiền triệu - 6
Đến đầu năm 2020, khi dịch Covid-19 xuất hiện tại Việt Nam, chị Thương cũng đã làm những mô hình y, bác sĩ, chiến sĩ và cán bộ phòng dịch

Đây cũng là cách mà chị thể hiện tấm lòng trân trọng đối với những cống hiến, hy sinh của lực lượng tuyến đầu chống dịch.

Hiện tại giá của đồ chơi xếp giấy Kami dao động từ 250.000 đồng đến cả triệu đồng một sản phẩm, tùy kích cỡ, độ khó dễ. Hiện chị đã tạo được hơn 300 mẫu khác nhau, trong đó, đắt hàng nhất là hình các con vật, xe máy, xe đạp, ông Thần tài, cho đến những cầu thủ bóng đá, những y, bác sĩ chống dịch Covid-19…

Người phụ nữ có biệt tài biến giấy thành tác phẩm tiền triệu - 7
Chị Thương hy vọng sản phẩm của mình sẽ đến được tay các bạn bè quốc tế

Những đồ chơi từ giấy này có ưu điểm là bền màu, không hóa chất độc hại. Tuy nhiên nó cũng có nhược điểm là phải tránh nước nên sản phẩm thường được dùng để trưng bày và làm quà tặng trong những dịp đặc biệt.

Trong thời gian tới, chị sẽ đẩy mạnh tạo hình những di tích, thắng cảnh nổi tiếng của Việt Nam bằng giấy và khi dịch Covid-19 được đẩy lùi, chị sẽ quảng bá loại hình này nhiều hơn nữa bằng các buổi workshop hướng dẫn học viên khắp mọi miền đất nước.

DANTRI.VN

Giành vé vào vòng loại thứ ba World Cup 2022: Tầm vóc của bóng đá Việt Nam

VHO- Các “chiến binh sao vàng” đã giành vé vào Vòng loại thứ ba World Cup 2022 khu vực châu Á đầy thuyết phục với tư cách là đội nhì bảng có thành tích tốt. Đây có thể xem là dấu mốc mới của bóng đá Việt Nam và chúng ta có thể tự hào vì các cầu thủ đã chiến đấu hết mình, qua đó làm nên tầm vóc mới của bóng đá Việt Nam để trở thành đội bóng duy nhất của khu vực Đông Nam Á giành vé đi tiếp.

Dù không thể giành chiến thắng trước đối thủ hơn về đẳng cấp nhưng đội tuyển Việt Nam đã khiến cho hàng triệu trái tim người hâm mộ xúc động về ý chí, nghị lực kiên cường, nỗ lực đến những giây phút cuối cùng của trận đấu. Chỉ trong mấy phút, những chiến binh của chúng ta suýt nữa san bằng tỉ số.

Biến ước mơ thành hiện thực

Bước vào trận đấu trước đối thủ có thứ hạng hơn hẳn trên bảng xếp hạng FIFA tháng 5.2021 (UAE xếp ở vị trí thứ 73, đội tuyển Việt Nam xếp thứ 92) lại phải thi đấu trong thời tiết khắc nghiệt, nóng bức nhưng các cầu thủ Việt Nam đã đầy nỗ lực, thi đấu tự tin trong 30 phút đầu tiên của trận đấu. Tuy nhiên, ở những trận đấu lớn, đẳng cấp đã lên tiếng khi UAE, dù thế trận không vượt trội nhưng đã tận dụng được cơ hội, ghi tới 2 bàn thắng ngay trong hiệp 1, ở phút 32 và 40 của trận đấu. Sang hiệp 2, đẳng cấp của UAE tiếp tục được khẳng định bằng bàn thắng nâng tỉ số lên 3-0 ở phút thứ 51.

Trong một trận đấu đầy khó nhọc với những chiếc áo đấu ướt đẫm mồ hôi, lại bị dẫn trước tới 3-0 nhưng các cầu thủ Việt Nam đã không buông xuôi, ngay cả trong những phút cuối cùng của trận đấu. Sau nhiều nỗ lực, bàn thắng đẹp mắt của tuyển Việt Nam đã được ghi ở phút 84, do công của Tiến Linh. Và bàn thắng khơi thông của Tiến Linh cũng là nguồn cảm hứng để Minh Vương đem lại niềm vui vô bờ bến khi ghi bàn ở phút bù giờ thứ 3 của trận đấu, rút ngắn tỉ số xuống còn 2-3 trước UAE. Những phút cuối trận đầy kịch tính đã nói lên tất cả nỗ lực của các “chiến binh sao vàng” với ý chí, nghị lực kiên cường, vượt qua mọi khó khăn, thử thách, để đưa bóng đá Việt Nam vào Vòng loại thứ ba World Cup 2022 khu vực châu Á đầy thuyết phục.

Bình luận viên Ngô Quang Tùng cho rằng việc đội tuyển Việt Nam lọt vào Vòng 3 World Cup 2022 được xem là dấu mốc lịch sử mới của bóng đá Việt Nam. Đội tuyển Việt Nam dưới thời HLV Park Hang-seo đã đưa bóng đá Việt Nam nhiều lần chạm hết cột mốc này đến cột mốc khác, đã dần hiện thực hóa các giấc mơ còn dang dở của bóng đá Việt Nam. Và việc đội tuyển Việt Nam lọt vào Vòng 3 không chỉ được xem là niềm vui riêng của bóng đá Việt Nam mà còn là niềm tự hào của bóng đá khu vực Đông Nam Á. Bởi chúng ta là đội duy nhất của khu vực được ngẩng cao đầu đi tiếp vào vòng loại cuối cùng World Cup 2022. Nhiều cổ động viên trong khu vực đã thúc giục: “Việt Nam hãy làm ASEAN tự hào”. Và đêm qua điều đó đã trở thành sự thật.

Dù số lượng rất nhỏ nhưng cổ động viên nước nhà đã cổ vũ nhiệt tình trên sân, góp phần làm nên tinh thần cống hiến Ảnh: ANH TUẤN

Còn nhiều cầu thủ là “của để dành”

Lý giải về thành công của đội tuyển trong những trận đấu vừa qua, bình luận viên Ngô Quang Tùng cho rằng ngoài sự nỗ lực của thầy trò ông Park, đó còn là sự nỗ lực, phấn đấu không ngừng của cả một nền bóng đá trong một quá trình dài không chỉ 2-3 năm gần đây mà còn là 7-10 năm trước. “Nhờ sự quan tâm của lãnh đạo Đảng, Nhà nước, sự cố gắng của các cơ quan quản lý nhà nước về thể dục thể thao trong đó có bóng đá, VFF, các địa phương và sự ủng hộ của các doanh nghiệp, chúng ta đã có được một giải đấu ngày càng có chất lượng là V.League – nơi trui rèn cho các cầu thủ đang thi đấu trong màu áo đội tuyển quốc gia. Chúng ta cũng đã có hệ thống đào tạo trẻ có chất lượng cao, đào tạo nên những cầu thủ đang đá chính trong màu áo đội tuyển hiện nay như Quang Hải, Duy Mạnh, Tiến Dũng…”, bình luận viên Ngô Quang Tùng đúc kết.

Cũng theo bình luận viên này thì trong 3 năm vừa qua, đội quân của ông Park đã được chuẩn bị kỹ lưỡng trên mọi mặt trận, có chiến lược, đối sách cụ thể cho từng giai đoạn, từng trận đấu, các cầu thủ cũng trưởng thành hơn rất nhiều. Đội tuyển đã không chỉ có một đội hình mà còn có thêm nhiều phương án thay thế, chúng ta đã có được con người, có được chất liệu để làm nên thành công. Bình luận viên Ngô Quang Tùng phân tích: “Người ta sẽ nói đến yếu tố may mắn trong các chiến thắng của thầy trò ông Park. Tất nhiên may mắn luôn đồng hành với các chiến thắng của thể thao nhưng chúng ta nên nhớ rằng may mắn chỉ thực sự đến với những ai có thực lực, có sự sẵn sàng để chớp lấy thời cơ ấy. Và những trận đấu vừa qua của đội tuyển cho thấy chúng ta luôn có được tâm thế sẵn sàng để chớp lấy cơ hội, bởi chúng ta đã có sự chuẩn bị kỹ lưỡng, đã dần dày dạn kinh nghiệm và nâng cao hơn nữa về trình độ, bản lĩnh. Điểm đáng mừng là có khá nhiều cầu thủ trong đội hình ngày hôm nay từng có mặt trong đội hình vào U20 World Cup trước đây. Giờ họ vẫn còn trẻ và có khả năng tiến xa, sẽ “chín” hơn trong 4-5 năm nữa”.

Là sự tích luỹ cần thiết cho tương lai

Trong 3 trận vừa qua, UAE chính là đối thủ mạnh nhất nên trận đấu vừa kết thúc được xem là thuốc thử cho tuyển Việt Nam trong hành trình tiếp theo. Tuy chưa nằm trong tốp đầu châu lục, nhưng theo đánh giá của bình luận viên Ngô Quang Tùng, UAE cùng với Trung Quốc, Syria, hiện đang nằm trong nhóm mạnh thứ 3 của châu lục và vào tới vòng 3, đội tuyển Việt Nam cũng sẽ có mặt trong nhóm này. Tuy nhiên, phải thẳng thắn thừa nhận rằng chúng ta có phần “đuối” hơn về đẳng cấp, kinh nghiệm và trình độ nên sẽ phải dần khắc phục các điểm yếu này.

“Vào đến Vòng 3 là chúng ta đang tiếp cận với đỉnh cao World Cup, có cơ hội đối đầu với các đội bóng hàng đầu châu lục như Nhật Bản, Hàn Quốc. Cũng may là sau vài năm thì thể hình của cầu thủ Việt Nam đang dần được cải thiện. Tuy nhiên, những cầu thủ như Văn Toàn, dù rất nhanh ở đấu trường khu vực nhưng khi phải cạnh tranh trước những đối thủ có thể hình cao lớn, sải chân dài, thể lực tốt như các cầu thủ Uzbekistan, sẽ là khá mệt mỏi. Vì thế việc trước tiên sau chiến dịch này là đội tuyển Việt Nam phải tiếp tục củng cố nâng cao thể lực, sức chịu đựng, sự bền bỉ, dẻo dai để chuẩn bị cho những trận đấu với cường độ cao, trước các đối thủ vượt trội về thể hình, thể lực”.

Tiếp đến chúng ta phải có sự tính toán hợp lý trong lối chơi, sơ đồ chiến thuật để hạn chế được lối chơi bóng bổng, phòng ngự chặt nhưng lại có nhiều mũi tấn công sắc bén và có thêm nhiều miếng đánh mới. Điểm nữa, đội quân của thầy Park cũng cần được chuẩn bị kỹ lưỡng về tâm lý để vững vàng khi đối đầu trước các đối thủ lớn. “Rất may là đội tuyển ngày nay đã khắc phục được sự tự ti nên đó sẽ là nền tảng tốt để rèn giũa họ vững vàng hơn trước các đối thủ lớn. Dù kết quả tại Vòng loại thứ ba có thế nào thì việc được có mặt tại đây cũng là bước tiến lớn của bóng đá Việt Nam.

Điểm đáng mừng là trong số các cầu thủ đang thi đấu hôm nay có nhiều người còn tuổi để “chín muồi” tại các trận đấu của Vòng loại World Cup 2026. Khi đó nhiều khả năng châu Á sẽ có thêm suất dự World Cup và đó là cơ hội lớn cho đội tuyển. Việc được tham gia các trận đấu tại Vòng loại thứ 3 World Cup 2022 sẽ là sự tích luỹ cần thiết để bóng đá Việt Nam nối tiếp giấc mơ của mình tại Giải bóng đá danh giá, hấp dẫn nhất châu lục”, bình luận viên Ngô Quang Tùng nhấn mạnh.

 Trận này, UAE chơi rất tốt. Trái lại, Việt Nam nhập cuộc không được thanh thoát vì vấn đề thể lực. Thế nhưng các cầu thủ của chúng ta đã thi đấu với tinh thần cao nhất, tinh thần Việt Nam và ghi được hai bàn. Tôi rất hài lòng với tinh thần thi đấu của các cầu thủ ở trận này.

(Trợ lý HLV LƯ ĐÌNH TUẤN)

 UAE rất tôn trọng đối thủ nên đã cố gắng chơi bằng thứ bóng đá tốt nhất, với quyết tâm cao nhất… Nếu có gì đó tôi không hài lòng ở trận cầu này, thì đó là thời gian cuối trận. Chúng tôi đã mắc hai lỗi và dẫn đến hai lần thủng lưới.

(HLV UAE VAN MARWIJK)

Nguồn: THU SÂM – Báo Điện tử Văn hóa

Như cơn mưa giữa mùa hạ

VHO- Vì đại dịch, hoạt động biểu diễn nghệ thuật vốn đã ngưng trệ nay càng rơi vào “khủng hoảng”. Việc xây dựng các chương trình nghệ thuật biểu diễn phát online và trên truyền hình, tạo cầu nối giữa nghệ thuật và khán giả được Cục Nghệ thuật biểu diễn (Bộ VHTTDL) tiếp tục triển khai là tin tốt lành đối với những người làm nghệ thuật biểu diễn.

Họ vui mừng hân hoan như đón cơn mưa sau hạn hán. Hy vọng giải pháp kịp thời này sẽ phần nào tháo gỡ những khó khăn mà các nhà hát đang phải đối diện.

Sẽ được khai thác với nhiều góc độ

Năm ngoái, Cục Nghệ thuật biểu diễn đã xây dựng kênh Nghệ thuật biểu diễn Việt Nam trên YouTube và Facebook để phát trực tuyến một số cuộc thi, liên hoan nghệ thuật chuyên nghiệp toàn quốc, giúp nghệ sĩ và khán giả cập nhật thông tin hoạt động của đời sống nghệ thuật nước nhà mà không cần phải tới xem trực tiếp.

Thấy được tín hiệu tích cực từ cách làm này, Bộ VHTTDL vừa mới tiếp tục chỉ đạo triển khai các chương trình nghệ thuật đặc sắc để phát online và trên nhiều kênh truyền hình. Cục Nghệ thuật biểu diễn đã gửi thông báo đến các nhà hát trực thuộc Bộ lựa chọn những tác phẩm nghệ thuật chất lượng để ghi hình phát sóng trên truyền hình.

Phó cục trưởng Cục Nghệ thuật biểu diễn Trần Hướng Dương cho biết: “Bộ VHTTDL đã có những cuộc trao đổi, làm việc và gửi công văn đề nghị một số đơn vị như Đài TH Việt Nam, VOV, Đài PTTH Hải Phòng… phối hợp và nhận được sự đồng tình ủng hộ. Cơ quan quản lý ngành sẽ chịu trách nhiệm về phần lựa chọn cung cấp những chương trình, tác phẩm nghệ thuật có chất lượng; phía các đài truyền hình sẽ chịu trách nhiệm biên tập, dàn dựng”. Cũng theo ông Dương, việc đưa các chương trình lên sóng sẽ được thực hiện từ tháng 7 tới. Kể cả khi điều kiện cho phép các hoạt động biểu diễn trực tiếp trở lại, việc tổ chức phát sóng chương trình trên truyền hình vẫn được duy trì. Các nhà hát sẽ làm chương trình song song cả online lẫn trực tiếp, trong đó, diễn trực tiếp các chương trình mới, còn lại thì đưa online. Việc quảng bá giới thiệu không chỉ dừng lại ở việc diễn trọn vẹn một tác phẩm nghệ thuật mà có thể sẽ được khai thác với nhiều góc độ như làm talk show, giới thiệu các trích đoạn đặc sắc, kinh điển…

Trao đổi với phóng viên Văn Hóa, lãnh đạo các nhà hát trực thuộc Bộ VHTTDL đều tỏ ra hào hứng với kế hoạch này, bởi đây là cách duy trì hoạt động và cảm giác được biểu diễn, tiếp tục công việc sáng tạo nghệ thuật, nỗ lực phục vụ khán giả trong bối cảnh dịch bệnh. Giám đốc Nhà hát Ca múa nhạc Việt Nam Nguyễn Hải Linh cho rằng, việc triển khai xây dựng nhà hát trực tuyến là một ý tưởng trong thời điểm các đơn vị nghệ thuật chuyên nghiệp không thể biểu diễn trực tiếp phục vụ khán giả, và e rằng đến khi Covid-19 được ngăn ngừa thì cũng rất vất vả để có thể kéo khán giả trở lại thói quen đến nhà hát, khi mà ai cũng có cảm giác ngại những địa điểm tập trung đông người.

Giám đốc Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam, NSƯT Trần Ly Ly cho biết, đơn vị đã sẵn sàng cho việc ghi hình theo phương thức trực tuyến. 45 phút đầu của chương trình tổng hợp với các trích đoạn và tác phẩm nổi tiếng về giao hưởng, opera, múa ballet, phần sau sẽ là trích đoạn màn 2 của vở ballet kinh điển Hồ Thiên Nga. “Chúng tôi mong muốn giới thiệu nghệ thuật hàn lâm với khán giả truyền hình qua những chương trình có kết cấu linh hoạt hơn, đến gần với số đông công chúng hơn là một vở diễn dài”, NSƯT Trần Ly Ly chia sẻ. Về phía Liên đoàn Xiếc Việt Nam, Phó giám đốc, NSND Tống Toàn Thắng cho biết đơn vị đang luyện tập chương trình xiếc truyền thống với nhiều thể loại tổng hợp như đu nón, patin, thang lắc, xiếc thú… và vở diễn Thế giới hoạt hình trong khu vườn Thần tiên được dàn dựng theo khuynh hướng xiếc mới đang được khán giả yêu thích, đón nhận.

Cần những giải pháp dài hơi mang tính “căn cơ”

Qua trao đổi, nhiều đạo diễn sân khấu tỏ ra lo lắng vì việc phát sóng một chương trình nghệ thuật dài trên truyền hình là không dễ, nhất là với những loại hình như xiếc hay sân khấu cho thiếu nhi rất cần sự tương tác giữa nghệ sĩ với khán giả. Cục Nghệ thuật biểu diễn, các đơn vị nghệ thuật, các đài truyền hình cần “ngồi lại” để lựa chọn chương trình, vở diễn hay trích đoạn, tiết mục cho phù hợp. Mặt khác, cũng có ý kiến cho rằng mô hình đưa chương trình nghệ thuật biểu diễn lên truyền hình chỉ là một giải pháp tình thế trong thời điểm hiện nay.

Cảnh trong vở  Thế giới hoạt hình trong khu rừng Thần tiên 

Ở góc độ khác, NSƯT Trần Ly Ly cho biết, lý do mà Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam không chọn diễn một vở dài lên truyền hình là bởi lẽ mỗi tác phẩm nhạc vũ kịch được đầu tư dàn dựng có khi cả năm trời, nếu phát trên truyền hình thì tác phẩm sau đó sẽ khó có thể bán vé kinh doanh. Chưa nói tới không gian ghi hình của truyền hình cũng rất khó có thể đáp ứng đối với một số tác phẩm lớn như Hồ Thiên Nga, Những người khốn khổ… “Một tác phẩm nghệ thuật biểu diễn mà được quay trước và phát lại thì hiệu quả sẽ không thể bằng việc diễn trực tiếp trước khán giả. Vì vậy, chúng tôi lựa chọn quảng bá giới thiệu những trích đoạn nhỏ, lẻ để phù hợp với thời lượng phát sóng của truyền hình. Có những tác phẩm nghệ thuật kinh điển thế giới hay sân khấu truyền thống Việt Nam như Quan Âm Thị Kính, Phạm Công Cúc Hoa… khán giả đều đã biết rất rõ nội dung nhưng họ vẫn tới rạp hát để được thưởng thức cách nghệ sĩ sáng tạo, làm mới tác phẩm cũ”, NSƯT Trần Ly Ly chia sẻ.

Phó giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam, NSND Tống Toàn Thắng thì cho rằng, xiếc cũng như múa rối và các loại hình nghệ thuật dành cho thiếu nhi rất cần có sự tương tác giữa người xem và nghệ sĩ. Việc đưa xiếc lên nhà hát truyền hình cũng sẽ giảm đi phần nào sự hứng thú đối với khán giả. Và chắc chắn việc diễn xiếc ở một sân khấu vuông hoặc không phải mô hình rạp xiếc sẽ là khó khăn ngay cả với nghệ sĩ biểu diễn và cho cả việc ghi hình, nhất là với những tiết mục nhào lộn, đu bay… “Nên chăng các đài truyền hình có thể trực tiếp ghi hình ngay tại Rạp xiếc Trung ương với những tiêu chuẩn phù hợp để mang lại hiệu quả cao hơn. Đã là chương trình nghệ thuật thì phải có xiếc thú, việc đưa các con thú vào trường quay để ghi hình không cũng là bài toán không dễ”, NSND Tống Toàn Thắng chia sẻ.

Có thể thấu hiểu cảm giác “hụt hẫng” của nhiều nghệ sĩ trong thời gian gần đây khi bỗng nhiên bị “mất nghề”, mất những khoảnh khắc thăng hoa cũng như sự tán thưởng từ người xem. Thế nên, việc xây dựng nhà hát trực tuyến trên truyền hình và online là cơ hội để nghệ thuật biểu diễn được tiếp cận rộng rãi tới mọi đối tượng khán giả. Tuy nhiên, để các chương trình được “nên vóc nên hình”, nhà đài cũng cần cân nhắc xem có thể ưu tiên khung giờ đẹp để các chương trình nghệ thuật được lựa chọn phát thực sự tiếp cận được với đông đảo công chúng. Các tác phẩm được lựa chọn phát sóng chắc chắn sẽ được phía cơ quan quản lý nhà nước về nghệ thuật biểu diễn tính toán, lựa chọn rất kỹ càng.

Tại buổi làm việc mới đây với các đơn vị nghệ thuật của Bộ, Bộ trưởng Bộ VHTTDL Nguyễn Văn Hùng đã nhấn mạnh, điều quan trọng hơn cả là các nhà hát, các đơn vị nghệ thuật biểu diễn phải chuẩn bị sẵn sàng dàn kịch mục phong phú, chất lượng cao để khi dịch bệnh chấm dứt, sẽ tích cực tổ chức biểu diễn không chỉ ngay tại rạp hát của từng đơn vị mà còn cần phải tổ chức được những đợt lưu diễn ở các địa phương, phục vụ mọi đối tượng khán giả. Bộ trưởng cũng yêu cầu từ năm 2022, Cục Nghệ thuật biểu diễn phải xây dựng cho được kế hoạch đưa các đơn vị nghệ thuật lưu diễn phù hợp với nhu cầu, thị hiếu của từng vùng, miền khác nhau; chuẩn bị đề án để lãnh đạo Bộ làm việc với các địa phương triển khai thực hiện việc đưa nghệ thuật về địa phương, về các điểm du lịch quốc gia theo cơ chế đặt hàng, hỗ trợ.

Điều quan trọng hơn cả là các nhà hát, các đơn vị nghệ thuật biểu diễn phải chuẩn bị sẵn sàng dàn kịch mục phong phú, chất lượng cao để khi dịch bệnh chấm dứt, sẽ tích cực tổ chức biểu diễn không chỉ ngay tại rạp hát của từng đơn vị mà còn cần phải tổ chức được những đợt lưu diễn ở các địa phương, phục vụ mọi đối tượng khán giả…

(Bộ trưởng NGUYỄN VĂN HÙNG)

Nguồn: THÚY HIỀN – Báo Điện tử Văn hóa

Nhân lên sức mạnh mềm của văn hóa: Cần sự chung tay của ba nhóm yếu tố

VHO- Trong bối cảnh này, bất cứ một bộ phim, bài hát, chương trình biểu diễn thời trang, cuộc thi người đẹp nào cũng đều có thể trở thành sản phẩm công nghiệp văn hóa, và mang lại lợi nhuận một cách đĩnh đạc. Nhân lên sức mạnh mềm của văn hóa, giới chuyên gia nhận định, có rất nhiều cách để có thể gia tăng giá trị của những sản phẩm văn hóa, để văn hóa ngang hàng với kinh tế, chính trị, xã hội.

Công nghiệp văn hóa trên thế giới không phải là một khái niệm mới, nhưng ở Việt Nam thì đâu đó vẫn được hiểu một cách rất mơ hồ. Lẩn khuất ở mọi lĩnh vực trong đời sống đều có bóng dáng của công nghiệp văn hóa, nhưng để thực sự trở thành hình hài, từ đó có thể khai thác lợi thế và biến thành sức mạnh mềm của các ngành văn hóa, giải trí thì ở ta vẫn còn hạn chế.

Để công nghiệp văn hóa thành hình hài

Những năm trước, khi đời sống còn nhiều khó khăn, việc kiếm tiền từ những tác phẩm âm nhạc, phim ảnh… chưa nhiều. Nhưng hiện nay, những bom tấn điện ảnh, bản nhạc hit, tranh vẽ triệu đô… đều có thể tạo nên những cơn bão trong làng giải trí và mang về rất nhiều tiền cho tác giả, nhà sản xuất.

Từ năm 1988, khi đời sống vật chất còn eo hẹp, cuộc thi Hoa hậu Việt Nam đã ra đời và kể từ đó đến nay, cuộc thi dần trở thành một thương hiệu uy tín, đưa nhiều gương mặt đại diện cho nhan sắc Việt ra đấu trường quốc tế, trở thành địa chỉ thu hút sự tham gia của nhiều thành phần sáng tạo. “Vậy tại sao chúng ta không nghĩ đến một ngày sẽ có cuộc thi Hoa hậu Thế giới được tổ chức tại Việt Nam? Tại sao không nghĩ đến việc sẽ sở hữu những CLB bóng đá, cầu thủ, golf thủ… nổi tiếng thế giới, không chỉ tự hào mà còn mang lại nguồn thu không nhỏ…”, nhà báo Phùng Công Sưởng chia sẻ.

Cho đến nay, công nghiệp văn hóa vẫn là lĩnh vực chứa đựng nhiều tò mò, phấn khích. Nhìn về thế mạnh của điện ảnh, nhà biên kịch Nguyễn Thị Hồng Ngát cho biết, có rất nhiều cụm rạp hiện đại trên địa bàn Hà Nội như cụm rạp của CGV, Lotte, Galaxy, BHD… Theo con số thống kê của ngành điện ảnh, trong số này doanh nghiệp nước ngoài chiếm tới 85% thị phần. Doanh nghiệp Việt Nam như Galaxy và BHD chiếm 25%. Trên cả nước có hơn 200 rạp chiếu phim hiện đại, mỗi năm nhập khoảng 500 bộ phim nước ngoài. Phim Việt đa phần là phim giải trí của các hãng tư nhân ở TP.HCM, mỗi năm sản xuất khoảng 30-35 bộ, lại không được ưu ái chiếu vào giờ vàng và ăn chia cũng bị lép vế nên doanh nghiệp điện ảnh trong nước hoạt động vô cùng chật vật. “Nhiều năm nay việc sản xuất phim của ngành điện ảnh trông chờ và hy vọng vào hơn 500 hãng phim tư nhân. Con số thì nhiều nhưng thực lực sản xuất được ra phim thì ít. Đa phần là phim giải trí. Hầu hết là thua lỗ…”, bà Ngát cho hay. Nhà biên kịch này nhìn nhận, để phát triển ngành điện ảnh toàn diện theo những mục tiêu tốt đẹp như trong Chiến lược phát triển ngành điện ảnh đến năm 2020 tầm nhìn 2030 đề ra vẫn còn khó khăn về nhiều mặt.

“Nhất là lĩnh vực sản xuất phim, lĩnh vực cốt yếu, sống còn để xây dựng nền điện ảnh Việt Nam tiên tiến, đậm đà bản sắc dân tộc, các tác phẩm điện ảnh chính là tấm gương phản chiếu sống động nhất đời sống của xã hội. Tấm gương này đến với khán giả trong nước và quốc tế một cách nhanh nhất và hiệu quả nhất. Bao năm rồi, thật là tiếc, khi chúng ta đã bỏ quên vũ khí sắc bén này…”, nhà biên kịch Hồng Ngát tiếc nuối. Nhìn sang các quốc gia có nền điện ảnh phát triển, nhà biên kịch Hồng Ngát cũng cho rằng, tại Việt Nam, điện ảnh chưa được nhìn thấy là thị trường tiềm năng có thể mang lại lợi nhuận cao, lĩnh vực này cũng chưa thực sự được phát huy như một sức mạnh mềm để có chiến lược phủ sóng toàn cầu, quảng bá hình ảnh đất nước như nhiều quốc gia khác.

Cuộc thi Hoa hậu Việt Nam trở thành một thương hiệu uy tín thu hút nhiều thành phần tham gia sáng tạo

Từ tiềm năng thành thế mạnh

Phân tích thực trạng ở lĩnh vực dồi dào tiềm năng là nghệ thuật biểu diễn, Giám đốc Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam Trần Ly Ly nhấn mạnh, trong tầm nhìn chiến lược, chúng ta đang có một số thành phố có thể trở thành các trung tâm về nghệ thuật biểu diễn trong công nghiệp văn hóa và kinh tế sáng tạo của khu vực cũng như châu lục. Điều này sẽ giúp các thành phố nhỏ hơn và các khu vực nông thôn hưởng lợi từ các mạng lưới chuyên môn trong công nghiệp văn hóa, ví dụ như tạo dựng du lịch văn hóa, sáng tạo nghệ thuật thực cảnh, các chương trình nghệ thuật gắn liền với lễ hội…

Quá trình toàn cầu hóa, hội nhập quốc tế và cuộc cách mạng công nghiệp lần thứ 4 đã tạo nhiều cơ hội cho công nghiệp văn hóa nói chung và nghệ thuật biểu diễn nói riêng. Song ở chiều ngược lại, công nghiệp văn hóa của Việt Nam cũng phải đối mặt với thách thức không nhỏ. NSƯT Trần Ly Ly chỉ rõ, các doanh nghiệp thuộc nhóm ngành công nghiệp văn hóa và sáng tạo vẫn đang loay hoay gặp khó do thiếu các quy định pháp luật phù hợp, đặc biệt để bảo vệ họ trước nạn xâm phạm, ăn cắp bản quyền: “Trong xu hướng toàn cầu hóa, các ngành công nghiệp văn hóa của Việt Nam cũng đã và đang phải đối chọi với sự xâm nhập của các sản phẩm ngoại lai. Những nỗ lực hướng đến không chỉ là cạnh tranh thị trường mà còn phải giữ gìn bản sắc, vốn liếng bản địa mà Việt Nam vốn dĩ có phần lép vế so với các quốc gia có ngành công nghiệp văn hóa phát triển khác như Hàn Quốc, Nhật Bản, Trung Quốc, Mỹ…”.

Nghệ sĩ này cũng cho rằng, cần xây dựng các cuộc khảo sát về thực trạng mang tính toàn diện và cụ thể cho từng lĩnh vực để đề xuất các giải pháp mang tính thực tiễn, hiệu quả hơn. Bên cạnh đó, cần có sự phát triển đồng bộ, từ yếu tố con người đến cơ sở hạ tầng và đặc biệt là các sản phẩm nghệ thuật. “Các thành phố lớn có nhiều tiềm năng trong việc đầu tư, phát triển ngành nghệ thuật biểu diễn nhưng chưa được khai thác một cách tối đa. Vì vậy, cần có sự chung tay của 3 nhóm yếu tố như ngân sách công, nguồn thu trực tiếp từ show diễn và bảo trợ mới tạo nên được giải pháp lâu dài, bền vững…”, NSƯT Trần Ly Ly đề nghị.

NSND Trịnh Thúy Mùi, Chủ tịch Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam lại nhìn trực diện vào phát triển công nghiệp văn hóa trong nghệ thuật biểu diễn tại Hà Nội. Thực trạng là các nhà hát chuyên nghiệp, nhiều cá nhân, tổ chức đã nhạy bén đưa các loại hình nghệ thuật biểu diễn sân khấu đến gần hơn với khán giả, thu về nhiều giá trị tinh thần lẫn vật chất. Tuy nhiên, trong sự phát triển này cũng bộc lộ rất nhiều vấn đề. Nghệ thuật sân khấu là loại hình nghệ thuật đặc thù về sự sáng tạo. “Tư duy sáng tạo đến từ từng cá nhân nhưng thành quả lại mang tính tập thể. Sân khấu đang gặp nhiều khó khăn trong thu hút khán giả. Hiện tượng thưa vắng và thậm chí đứt gãy phân khúc khán giả trẻ kéo dài nhiều năm qua chưa có bài toán và kinh phí giải quyết. Khán giả quyết định thành công hay thất bại của nghệ thuật sân khấu nhưng khán giả hiện đại phần đông chưa bao giờ đến rạp hát, chưa bao giờ xem sân khấu. Đây là thách thức không nhỏ trong vấn đề khán giả đối với sân khấu hôm nay”, NSND Thúy Mùi nêu.

Trong khi đó, một số chương trình mang tính giải trí thương mại cao như âm nhạc, hài và các chương trình văn hóa nghệ thuật quảng trường lại phát triển rất mạnh mẽ, nhưng cũng khó minh định được những giá trị đích thực của nó. “Cuộc cách mạng lần thứ tư tạo ra thế giới ảo, nhiều cái khó lường. Một số ca sĩ, nghệ sĩ nghiệp dư cùng nhiều nghệ sĩ nhờ vào công nghệ lăng xê trở thành thần tượng hot “làm mưa, làm gió”, hốt bạc trong giới trẻ. Nhiều người gọi là “thảm họa”, nhưng phải sau nhiều thời gian dài mới có thể nhận ra được giá trị ảo. Đã có không ít những chương trình nội dung sơ sài, rẻ tiền, thiếu tính giáo dục, thậm chí hết sức phản cảm thì lại đem đến giá trị thương mại rất cao…”, bà Mùi lưu ý.

Biến tiềm năng thành thế mạnh, khai thác những giá trị của văn hóa trở thành sức mạnh mềm là mục tiêu đang hướng đến của nhiều ngành nghề, lĩnh vực trong khoanh vùng phát triển công nghiệp văn hóa. Nhưng rõ ràng, thực tế đang đặt ra quá nhiều thách thức.

 Các thành phố lớn có nhiều tiềm năng trong việc đầu tư, phát triển ngành nghệ thuật biểu diễn nhưng chưa được khai thác một cách tối đa. Vì vậy, cần có sự chung tay của 3 nhóm yếu tố như ngân sách công, nguồn thu trực tiếp từ show diễn và bảo trợ mới tạo nên được giải pháp lâu dài, bền vững…

(NSƯT TRẦN LY LY)

 Nguồn: BẢO ANH – Báo Điện tử Văn hóa