Sơn Tùng, Đông Nhi được đề cử giải Nghệ sĩ châu Á xuất sắc

BTC MAMA 2017 công bố danh sách đề cử hạng mục Nghệ sĩ Châu Á xuất sắc Đông Nhi, Sơn Tùng, Soobin Hoàng Sơn, Tóc Tiên và Chi Dân.

Một trong 4 lễ trao giải âm nhạc lớn nhất năm của Hàn Quốc MAMA (Mnet Asian Music Awards) 2017 đã chính thức mở cửa bình chọn giải thưởng. Năm nay, sự quan tâm của các khán giả càng được đẩy lên cao khi Mnet chính thức thông báo kế hoạch tổ chức lễ trao giải MAMA tại ba quốc gia khác nhau đó là Việt Nam, Nhật Bản và Hồng Kông.

Tại Việt Nam, MAMA sẽ được tổ chức tại Nhà hát Hòa Bình với sức chứa 2.500 người. Các nghệ sĩ xác nhận biểu diễn tại Việt Nam hiện tại có hai nhóm nhạc Wanna One và Seventeen. Đây là hai nhóm nhạc nam đang sở hữu lượng fan rất “khủng” tại Hàn Quốc cũng như nước ngoài.

Wanna One và Seventeen là hai nhóm nhạc đã được Mnet xác nhận tham gia lễ trao giải MAMA 2017 tại Việt Nam.
Wanna One và Seventeen là hai nhóm nhạc đã được Mnet xác nhận tham gia lễ trao giải MAMA 2017 tại Việt Nam.

Đối với lễ trao giải MAMA, đây được coi là trận chiến giữa các fandom bởi điểm bình chọn online sẽ chiếm 30% trong tổng số điểm quyết định giải thưởng cuối cùng. Sau 2 ngày mở cửa bình chọn, các hạng mục giải thưởng đang cho thấy sự cạnh tranh khốc liệt giữa fan Hàn Quốc và fan quốc tế.

Ở bên mảng thần tượng nam, EXO và BTS đang là hai nhóm nhạc dẫn đầu về lượng phiếu bình chọn. EXO đang tạm dẫn trước ở các hạng mục giải thưởng có tên nhóm như: Nhóm nhạc nam xuất sắc nhất, Nghệ sĩ của năm, Ca khúc của năm, Trình diễn nam xuất sắc nhất…

Nhóm nhạc EXO và BTS.
Nhóm nhạc EXO và BTS.

EXO và BTS đang cạnh tranh nhau quyết liệt ở các hạng mục giải thưởng nhóm nhạc nam. Trong khi EXO có lượng fan trong nước đông đảo thì BTS lại rất nổi tiếng với  fan quốc tế.

Trong khi đó, BTS bám sát nút ngay phía sau với số phiếu bầu cách biệt không nhiều. Xét về fandom, EXO có lượng fan Hàn Quốc và Trung Quốc đông hơn BTS nhưng lượng fan quốc tế nói chung của BTS lại nhiều hơn, trải ở nhiều quốc gia hơn. Vì vậy, các mục bình chọn có mặt hai nhóm nhạc này được dự đoán sẽ có nhiều cạnh tranh và thay đổi nhất.

Ở bên mảng thần tượng nữ, không có một cái tên nào đang chiếm vị thế tối ưu. Bộ bốn Black Pink đang tạm dẫn đầu ở hạng mục Nhóm nhạc nữ xuất sắc nhất, Red Velvet dẫn đầu ở hạng mục giải Trình diễn nhóm nữ.

cuc-dien-tam-thoi-tai-le-trao-giai-am-nhac-mama-2017-to-chuc-tai-viet-nam-2Mặc dù vậy, khán giả nhận định rằng kết quả ít nhất sẽ có một trong hai giải thưởng này không trùng với kết quả bình chọn hiện tại. Bởi vì thành tích nhạc số và album của nhóm nữ TWICE quá cách biệt so với các đối thủ (chiếm tổng số 40% điểm) và cũng được công chúng lẫn các chuyên môn đánh giá cao (chiếm 30% điểm). Vậy nên, TWICE được dự đoán sẽ làm nên chuyện trong MAMA năm nay dù điểm bình chọn của TWICE chỉ xếp tầm vị trí thứ 3.

Ngược lại với bên nam, TWICE đang là nhóm nhạc nữ có lượng fan Hàn Quốc đông nhất, còn Black Pink và Red Velvet lại được lòng khán giả quốc tế hơn. Khán giả dự đoán TWICE sẽ làm nên chuyện trong MAMA 2017 bởi doanh số album, nhạc số và độ nhận biết công chúng đều cách biệt với các nhóm nữ khác, mặc dù điểm bình chọn hiện tại của TWICE đang xếp sau Black Pink và Red Velvet.

Nhàn nhã nhất cho Mnet năm nay có lẽ là hạng mục tân binh khi mà các đề cử mạnh đều xuất phát từ show tuyển chọn sống còn Produce 101 từ Mnet. Wanna One có lẽ đã cầm chắc chiếc cúp tân binh nam. Còn bên nữ là cuộc chiến từ các mẩu IOI cũ: Chung Ha, Weki Meki, Pristin. Vậy nên Mnet trao giải cho ai thì cũng đều là “con nhà mình” cả.

cuc-dien-tam-thoi-tai-le-trao-giai-am-nhac-mama-2017-to-chuc-tai-viet-nam-3Wanna One gần như cầm chắc chiếc cúp tân binh nam, còn bên nữ là sự cạnh tranh của các thành viên cũ IOI: Chung Ha, Weki Meki, Pristin. Tuy nhiên, đây mới chỉ là kết quả ban đầu. Kết quả bình chọn online của MAMA thường có sự thay đổi vào những ngày cuối cùng.

Lễ trao giải MAMA 2017 sẽ được diễn ra vào 25/11 tới đây. Hiện tại, vé vào Nhà hát Hòa Bình đã được mở bán. Đặc biệt, khán giả sẽ có cơ hội được vào khu vực thảm đỏ, vị trí ghế được chọn ngẫu nhiên không phụ thuộc vào giá vé.

Ngoài ra, BTC của lễ trao giải MAMA 2017 còn lần đầu cho bình chọn hạng mục giải thưởng riêng của Việt Nam. Và mới đây, BTC cũng chính thức công bố danh sách đề cử hạng mục “Best Asian Artist In Vietnam” (Nghệ sĩ Châu Á xuất sắc nhất tại Việt Nam) với 5 ca sĩ có hoạt động nổi bật trong năm 2017 vừa qua gồm: Đông Nhi, Sơn Tùng, Soobin Hoàng Sơn, Tóc Tiên và Chi Dân.

cuc-dien-tam-thoi-tai-le-trao-giai-am-nhac-mama-2017-to-chuc-tai-viet-nam

(Nguồn: Linh Linh – Báo Điện tử Vietnamnet)

DJ số 1 thế giới quay trở lại Việt Nam biểu diễn

Top 1 Producer/DJ nhạc Trance – Armin van Buuren sẽ quay lại Việt Nam biểu diễn vào tháng 12 tới đây.

Cuối 2015, nhà sản xuất nhạc kiêm DJ người Hà Lan Armin van Buuren đã có màn biểu diễn rất thành công tại Hà Nội. Sự kiện này được coi là cột mốc đáng nhớ của các lễ hội âm nhạc điện tử Việt Nam, cũng như mở ra giai đoạn phát triển mạnh của các lễ hội âm nhạc điện tử ngoài trời.

Theo kế hoạch, Armin van Buuren sẽ lựa chọn Việt Nam làm điểm đến đầu tiên trong tour diễn tháng 12 vòng quanh châu Á. Như vậy, DJ người Hà Lan giữ lời hứa quay trở lại Việt Nam và biểu diễn trước 15.000 tín đồ âm nhạc điện tử của TP.HCM nói riêng và Việt Nam nói chung. Sau khi trình diễn ở Việt Nam, Armin van Buuren sẽ tiếp tục hành trình tại Ấn Độ và một số quốc gia khác trước khi quay về Mỹ.

Armin van Buuren sinh năm 1976 tại Hà Lan. Anh đam mê với công việc mix nhạc từ khi mới hơn 10 tuổi. Trong những năm cắp sách lên giảng đường Đại học để lấy tấm bằng Thạc sĩ Luật, Armin đã chơi nhạc tại các hộp đêm và nổi như cồn với các sản phẩm của chính mình. Cũng vì quá đam mê với âm nhạc, anh phải hoãn việc học của mình và sau đó tốt nghiệp vào năm 2003. Sau nhiều năm cống hiến cho nền âm nhạc thế giới nói chung và nền EDM Hà Lan nói riêng, Armin đã được nhận tước hiệu hoàng gia Hà Lan vào năm 2011.

Trong năm 2017, radio mang tên ‘A State of Trance’ của Armin đã đạt cột mốc thứ 800 với hàng chục triệu lượt nghe. Anh cũng là DJ mở màn cho đêm diễn đầu tiên của lễ hội Tomorrowland (Bỉ) trước 220.000 khán giả. Đặc biệt hơn, Armin làm nên kì tích khi giúp cho 40.000 người tham dự lễ hội UNTOLD (Romania) thoả mãn trong những giai điệu dạt dào suốt 5 tiếng đồng hồ. Chính vì những lý do này, Armin van Buuren luôn là DJ được yêu thích nhất của dòng nhạc Trance và liên tục giữ vị trí số 1 của bảng xếp hạng các DJ uy tín của thedjlist.com.

(Nguồn: T.Lê – Báo Điện tử Vietnamnet)

 

“Ngã tư” và cái nhìn mới mẻ về cuộc sống

(Vietnamnet) – “Ngã tư”, triển lãm chung của 4 họa sĩ: Phạm Sinh, Ngọc Điệp, Thanh Trúc và Cường Tuse mang lại cái nhìn mới mẻ về cuộc sống.

Chiều 17/10, tại Hà Nội, Hội Mỹ thuật Việt Nam đã tổ chức khai mạc triển lãm mang tên “Ngã tư” của 4 họa sĩ: Phạm Sinh, Ngọc Điệp, Thanh Trúc và Cường Tuse. Triển lãm trưng bày 56 bức tranh là 56 sắc thái, mang lại cái nhìn mới mẻ về cuộc sống. Có thể là những sắc hoa lúc giao mùa, hay nhịp sống của con người nơi phố thị.

Hoạ sĩ Phạm Sinh chia sẻ: “Ở triển lãm Ngã tư, tôi có hai dòng tranh, một dòng tranh vẽ bằng bột màu, khổ nhỏ, được vẽ từ những năm 90, theo lối hiện thực, thiên về khung cảnh quê hương thanh bình như: Buổi sáng đồng quê, Bến chiều sông La núi Hồng, Lá ráy… có màu sắc trong sáng, ấn tượng. Và dòng tranh trừu tượng được vẽ từ năm 2016 đến nay bằng Acrylic trên toan bồi giấy, dòng tranh này có sự đột phá về tư duy, tư cách xử lý chất liệu đến phong cách nghệ thuật”.

20171018103410-a520171018103410-a620171018103410-a720171018103410-a1020171018103410-a11“Ngã tư”  là điểm gặp gỡ bốn con người vô tình không hẹn mà gặp nhau. Họa sĩ Ngọc Điệp nhìn cuộc đời thật nhẹ nhàng, giản dị, miêu tả cuộc sống vốn dĩ là thế với những cánh hoa nở, tàn và cảnh làng quê bình yên, trong sáng. Họa sĩ Thanh Trúc bảng lảng hơn, thơ mộng với những gam màu ngọt dịu làm cho cuộc sống và thiên nhiên bao la bồng bềnh hơn. Cường Tuse luôn trung thành với nhà, với những mảng sáng tối và nắng… Các bức tranh của các họa sĩ có ý tưởng đột phá, bút pháp độc đáo, kỹ thuật điêu luyện, màu sắc tinh tế, kết hợp cả văn hóa Đông và Tây.

Nói về những bức tranh trừu tượng, họa sĩ Phạm Sinh cho biết: “Tranh trừu tượng thực sự có giá trị, khi nó bộc lộ bản lĩnh tác giả, xem tranh, xem cách xử lý về đường nét, màu sắc, người ta có thể hiểu được tính cách của người họa sĩ như thế nào. Tranh của tôi có sự ngẫu hứng của phương Đông và sự kiểm soát lý trí của phương Tây trên vật liệu mới nên người yêu tranh có thể tìm được sự đồng cảm của mình trong đó. Tôi vẽ tranh là để thỏa mãn mình, muốn được đưa cái nhìn của mình để vào tác phẩm, để đối thoại với đời, với người”.

20171018103410-a220171018103410-a320171018103410-a420171018103410-a12Triển lãm bắt đầu từ 18/10 – 30/10/2017.

(Nguồn: T.Lê – Báo Điện tử Vietnamnet)

Singapore tôn vinh tác phẩm của Maika Elan và các nữ nhiếp ảnh gia hàng đầu thế giới

(Tổ Quốc) – Nữ nhiếp ảnh gia Việt Nam Maika Elan và 7 đồng nghiệp trên khắp thế giới, cùng cất lên tiếng nói của phụ nữ trong một triển lãm tại Singapore.

Triển lãm “Phụ nữ trong nhiếp ảnh” đang diễn ra tại Trung tâm Nhiếp ảnh và Phim Objectifs (Singapore) đem đến những góc nhìn độc đáo về cuộc sống, nữ quyền và mối quan hệ gia đình… của 8 nữ nhiếp ảnh gia đến từ khắp nơi trên thế giới, trong đó có cả Việt Nam.

Trong serie ảnh mang tên “A Life in Death” (Một cuộc sống trong cái chết), nhiếp ảnh gia người Mỹ Nancy Borowick đã ghi lại những ngày cuối cùng của bố mẹ mình, ông Howie và bà Laurel. Cả hai ông bà đều là những bệnh nhân ung thư giai đoạn cuối. Đối với Borowick, câu chuyện cô muốn truyền tải không phải là sự đau đớn bệnh tật mà là tình yêu và sự mạnh mẽ của bố mẹ cô.

“Họ bắt đầu cố chịu những tác động phụ của quá trình trị liệu giống hệt nhau. Da bị hủy hoại, và cùng không có tóc, nhưng tôi vẫn luôn nhớ rõ sự gắn bó và tình yêu trong khoảnh khắc đó,” nữ nhiếp ảnh gia 32 tuổi kể lại.

Bộ ảnh đen trắng của Borowick đã giành được giải nhì trong hạng mục Dự án dài hạn thuộc Giải thưởng Ảnh báo chí thế giới năm ngoái.

Một trong những bức ảnh ám ảnh của Nancy Borowick
Một trong những bức ảnh ám ảnh của Nancy Borowick

Buổi triển lãm nằm trong chương trình Phụ nữ trong Phim và Nhiếp ảnh do Trung tâm Nhiếp ảnh và Phim Objectifs tổ chức, nhằm giới thiệu những tác phẩm xuất sắc nhất của các nhiếp ảnh gia và nhà làm phim nữ giới đến với khán giả Singapore.

Đúng như tên gọi, chương trình này gồm hai phần: triển lãm ảnh và chiếu phim. 8 tác giả tham gia triển lãm “Phụ nữ trong nhiếp ảnh” là Nancy Borowick (Mỹ), Gohar Dashti (Iran), Bieke Depoorter (Bỉ), Maika Elan (Việt Nam), Sandra Mehl (Pháp), Jannatul Mawa (Bangladesh), Emilie Regnier (Canada) và Bernice Wong (Singapore). Thông qua những tác phẩm của mình, các tay máy nữ chia sẻ với người xem những thông điệp mạnh mẽ về xã hội thường ngày họ đang sinh sống và làm việc.

Ví dụ, dưới góc máy của Regnier, những người dân tại Bờ biển Nga coi kiểu tóc là một cách dễ dàng nhất để thể hiện cái tôi cá nhân. Mawa ghi lại những sự giúp đỡ diễn ra thường ngày tại Bangladesh….

Sinh năm 1986, Maika Elan có lẽ là một trong những nữ nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất của Việt Nam. Bộ ảnh “The Pink Choice” (Chọn lựa màu hồng) của cô đã đoạt giải nhất trong hạng mục Các vấn đề đương đại của Giải thưởng Ảnh báo chí Thế giới năm 2013. Các bức ảnh trong “The Pink Choice” cũng được giới thiệu trong triển lãm lần này tại Singapore.

Một tác phẩm trong bộ ảnh "The Pink Choice" của Maika Elan
Một tác phẩm trong bộ ảnh “The Pink Choice” của Maika Elan

Phần thứ hai của chương trình tập trung vào điện ảnh. Objectifs sẽ trình chiếu 6 phim dài và 5 phim ngắn của các nhà làm phim nữ, bao gồm cả bộ phim ngắn của đạo diễn Singapore Kirsten Tan – người từng đoạt Giải thưởng đặc biệt của Giám khảo cho kịch bản tại Liên hoan phim Sundance năm nay.

“Nhiều vấn đề trong triển lãm này có ảnh hưởng toàn cầu và chúng tôi hy vọng rằng người xem triển lãm sẽ có thể liên hệ chúng với các tác phẩm ảnh theo nhiều cấp độ khác nhau,” giám đốc Objectifs, Emmeline Yong, nói về triển lãm ảnh “Phụ nữ trong nhiếp ảnh”, nói.

Nói về vai trò của phụ nữ trong nhiếp ảnh và hoạt động của Objectifs trong tương lai, bà Yong khẳng định: “Chúng tôi tin rằng, việc tiếp tục hỗ trợ tiếng nói của phụ nữ trong một lĩnh vực mà nam giới vẫn đang chiếm ưu thế – là vô cùng quan trọng.”

(Theo ST)

Hòa nhạc đương đại Tấm gương ký ức

(Tổ Quốc) – Nhóm nhạc đương đại Hà Nội và Đông Kinh Cổ Nhạc sẽ phối hợp giới thiệu chương trình hòa nhạc Tấm gương ký ức tại Phòng Hòa nhạc lớn- Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, lúc 20g ngày 24/10.

Chương trình hòa nhạc Tấm gương ký ức gồm các tiết mục được viết bởi Nguyễn Minh Nhật, Vũ Nhật Tân và Tôn Thất Tiết.

Nhạc cổ “Tiếng làng” biểu diễn bởi Nhóm Đông Kinh Cổ Nhạc: Là khúc nhạc dạo đầu bằng tiết tấu và âm sắc của các nhạc cụ truyền thống Việt Nam, dựa trên chất liệu của những không gian diễn xướng cổ truyền như Chèo, Tuồng và Nhạc Cửa Đình.

“Ca trù” Prelude dành cho piano solo, biểu diễn bởi Dr. Nguyễn Minh Anh, thể hiện sự luyến láy và sâu sắc trong lối hát của ca trù trên cây đàn piano. Piano là nhạc cụ chỉ có quãng nhỏ nhất là nửa cung và trên lý thuyết không thể nào có thể chơi những quãng nhỏ hơn thế, khác với giọng hát mà ca sĩ có thể luyến láy qua các quãng rất nhỏ một cách tinh tế và linh hoạt. Vậy, làm nhòe âm thanh bằng các chùm nốt một cách chớp nhoáng trên đàn piano liệu có hiệu quả không? Tác phẩm mang theo những điệu trong lời hát, các khổ đàn và tiếng trống chầu quen thuộc làm chất liệu để phát triển các ý nhạc.

“Tấm gương ký ức” được viết vào năm 2011 và được dành tặng cho Jeff Von der Schmidt, Jan Karlin và Southwest Chamber Music. Tác phẩm được trao tận tay ở Paris như là một món quà gây ngạc nhiên dành cho những cống hiến của Jeff Von der Schmidt, Jan Karlin và Southwest Chamber Music cho âm nhạc đương đại Việt Nam. Tác phẩm gồm 3 chương ngắn, lặng lẽ và kiên nhẫn, đôi lúc cao trào nhưng luôn trở về với sự yên bình. Để cảm nhận được tác phẩm, người nghe phải ít nhất hiểu được Phật giáo, Đạo giáo và Hindu giáo, đây là một hành trình tâm linh thấm đượm tư tưởng Á Châu kết hợp với nhạc cụ phương Tây.

“Kim” viết chung cho Nhóm nhạc đương đại Hà Nội và Nhóm Đông Kinh Cổ Nhạc. Tác phẩm được viết tặng Stephen Lesser, biểu diễn bởi Nhóm Nhạc Đương Đại Hà Nội và Nhóm Đông Kinh Cổ Nhạc.

“Kim-Mộc-Thủy-Hỏa-Thổ” là năm nguyên tố tự nhiên cấu thành vạn vật trong quan niệm của triết học cổ Á Đông. Năm nguyên tố này chuyển động qua lại theo hướng tích cực (tương sinh) hay hướng tiêu cực (tương diệt) để bằng sự vận hành của nó mà làm ra sự sống trên trái đất. Đây cũng là tên một bài thơ có nhiều tâm sự về các vấn đề con người, cuộc sống và môi trường của thế kỷ 20, được viết bởi Nguyễn Duy một nhà thơ đương đại với những sáng tác thể hiện được hồn cốt dân tộc trong văn học hiện đại Việt Nam. “Kim” là bản nhạc được sáng tạo trong những tư duy triết học và những ý tứ của bài thơ trên. “Kim” là nguyên tố đầu tiên của Ngũ Hành. Kim cũng là bản nhạc đầu tiên được viết kết hợp giữa Nhạc đương đại và Nhạc cổ Việt. Tác phẩm mong muốn mở cửa cho những chuyển động của âm thanh và của tư duy sáng tạo.

Chương trình do nhạc trưởng Jeff Von der Schmidt chỉ huy; cố vấn chương trình Jan Karlin. Các thành viên của Nhóm Nhạc Đương Đại Hà Nội: Phạm Trường Sơn, violin; Vũ Thị Khánh Linh, violin; Khúc Văn Khoa, viola; Đào Tuyết Trinh, cello; Nguyễn Quốc Bảo, clarinet; Nguyễn Trọng Bằng, flute; Nguyễn Nhật Quang, bộ gõ; Trần Thu Thủy, hát. Nhóm Đông Kinh Cổ Nhạc gồm các nghệ sĩ: NSND Xuân Hoạch; NSND Minh Gái; NSND Thanh Hoài; NSUT Thúy Ngần; NSUT Tuấn Cường; Hiền Thảo, hát; NSUT Văn Chính; NSUT Đức Mười; Nghệ nhân Đàm Quang Minh; Nghệ sĩ Hữu Đạt; Nghệ sĩ Thế Quang; Nghệ sĩ Nguyễn Hải Đăng; Nhà thơ Nguyễn Duy, đọc thơ.

Hanoi New Music Ensemble (HNME) (Nhóm nhạc đương đại Hà Nội) được thành lập từ tháng 8/2015 theo sáng kiến của các nhà soạn nhạc Vũ Nhật Tân, Trần Kim Ngọc, nghệ sĩ violon Phạm

Nhóm nhạc đương đại Hà Nội
Nhóm nhạc đương đại Hà Nội

Trường Sơn và nhạc trưởng Jeff Von der Schmidt. HNME là một nhóm nhạc mới thành lập với mục tiêu đưa âm nhạc đương đại Việt Nam và thế giới đến với công chúng Việt Nam, đồng thời trở thành một đại sứ của âm nhạc đương đại Việt Nam trên trường quốc tế. Thông qua việc giới thiệu các tác phẩm âm nhạc đương đại Việt Nam và quốc tế, HNME đã góp phần quan trọng làm thay đổi thói quen thẩm âm của công chúng Việt Nam.

Đông Kinh Cổ Nhạc là một nhóm các nghệ nhân, nghệ sĩ gạo cội của nhạc cổ Việt Nam như NSND Thanh Hoài, NSND Minh Gái, NSND Xuân Hoạch, NSND Mạnh Phóng… họ gặp nhau trong đam mê gìn giữ âm nhạc cổ truyền và làm việc để chia sẻ những giá trị đẹp của di sản với cộng đồng. Từ năm 2015 tới nay, nhóm đã tổ chức nhiều buổi biểu diễn trong và ngoài nước, trong đó các đêm nhạc “Chuyện nhạc phố cổ”, “Tiếng trúc tiếng tơ”, “Tố nữ dân ca”… những buổi biểu diễn định kỳ tại Trung tâm Giao lưu Văn hóa Phố cổ, 50 Đào Duy Từ, Hà Nội thu hút đông khán giả đam mê âm nhạc dân tộc.

(Nguồn: Báo Điện tử Tổ quốc, Bộ VHTTDL)

Đêm nhạc thiện nguyện hướng về vũng lũ: Thành công hơn cả mong đợi

(Tổ Quốc) – Đêm nhạc đã quyên góp được 210 triệu đồng tiền mặt, 3,5 tấn gạo, 04 máy lọc nước, 1000 cuốn vở viết, cùng nhiều hiện vật khác như: thuốc chữa bệnh, đồ dùng gia dụng, thực phẩm… với tổng trị giá gần 400 triệu đồng.

Nhằm chia sẻ khó khăn với những người dân vùng mưa lũ, các nghệ sỹ Hà Nội cùng nhóm thiện nguyện Hương Thiện Tâm, Hội cựu học sinh Dân Lam Sơn, Hội quán Trái tim yêu tổ chức đêm nhạc “Chung tay” với mong muốn góp phần nào hỗ trợ người dân khắc phục hậu quả sau mưa lũ.

Chỉ có hai ngày chuẩn bị, đêm nhạc đã được tổ chức vào 20g ngày Chủ nhật – 15/10/2017 tại Hà Nội với sự tham gia của các nghệ sỹ: NSƯT Kim Tiến, NSƯT Hồng Liên; ca sỹ Văn Giáp, Hương Mơ, Cẩm Tú, Trần Tuấn Hòa, Mai Trần Lâm, Guitare Phương Phạm; MC Nguyễn Hữu Chiến Thắng…

Đêm nhạc đã thu hút nhiều khán giả là cựu học sinh trường chuyên Lam Sơn (Thanh Hóa) đến ủng hộ chương trình với mong muốn góp một phần nhỏ bé của mình chia sẻ với người người dân vùng lũ. Họ thực sự xúc động trước tình cảm của các nghệ sỹ khi cháy hết mình cho những ca khúc lắng đọng dành cho chương trình. Đặc biệt, ca khúc Thương về Miền Trung do ca sỹ Hương Mơ (người Huế, hiện định cư tại CHLB Đức) cùng những hình ảnh vô cùng thương tâm về miền Trung đang oằn mình chịu lũ đã khiến không ít khán giả rơi lệ.

NSƯT Kim Tiến – người khởi xướng chương trình cho biết, trước khi diễn ra đêm nhạc 2 tiếng, ông Hồ Huy – Chủ tịch HĐQT/ Chủ tịch Tập đoàn Mai Linh đang đi công tác nước ngoài nhưng khi biết tin có chương trình của anh chị em nghệ sỹ, ông Hồ Huy đã gọi điện về vận động anh chị em cán bộ nhân viên Mai Linh, Quỹ An toàn Giao thông và Phát triển cộng đồng (TCF) cùng chung tay ủng hộ chương trình 100 triệu đồng. Tập đoàn Mai Linh cũng sẽ hỗ trợ xe chở nghệ sỹ và các anh chị em thực hiện chương trình đến các địa phương để trao quà sau đêm nhạc.

MC Nguyễn Hữu Chiến Thắng, người đã tham gia rất nhiều chương trình thiện nguyện và cũng là thành viên tích cực trong BTC chia sẻ: Đây là chương trình khởi đầu cho chuỗi những chương trình tiếp theo của anh chị em nghệ sỹ chúng tôi. Với mong muốn trực tiếp được chia sẻ với người dân bị ảnh hưởng bởi thiên tai bão lũ, sau đêm nhạc tại Hà Nội này, chúng tôi sẽ đến Thanh Hoá, trực tiếp trao quà cho các hộ gia đình thuộc các thôn, xã khó khăn nhất trên địa bàn hai huyện Thọ Xuân và Yên Định (Thanh Hóa).

Cũng tại đêm nhạc, bức tranh “Mùa xuân” của luật sư, hoạ sỹ Nguyễn Thị Hạnh – người con của quê hương xứ Thanh, người đã từng tặng tranh cho cựu Tổng thống Mỹ Obama đã được bán đấu giá với mức giá khởi điểm là 0 đồng. Người sở hữu bức tranh này là anh Lê Thế Ngân (Lê Văn Lương – Hà Nội) đã trả giá cao nhất bức tranh này với mức 25 triệu đồng. Bế trên tay cô con gái nhỏ, anh Ngân chia sẻ: “Đây là lần thứ hai tôi tham gia đấu giá từ thiện, lần đầu tiên khi con trai tôi 3 tuổi, và lần này, sau mười lăm năm, khi con gái thứ hai cũng mới ba tuổi. Tôi mua bức tranh Mùa Xuân với mong muốn dạy các con mình biết thương yêu và biết chia sẻ tấm lòng đối với những hoàn cảnh khó khăn”.

Tiến sỹ Vũ Thị Hoà (cựu học sinh Lam Sơn Thanh Hoá, giảng viên Học viện Tư pháp) – thành viên Ban Tổ chức chương trình cho hay, mặc dù  chỉ có hai ngày chuẩn bị cho một chương trình nhưng đã hội tụ được rất nhiều các anh chị em nghệ sỹ tham gia và tự nguyện hát không lấy cát xê để ủng hộ. Chúng tôi thật sự xúc động và cảm ơn tấm chân tình của các nghệ sỹ, đặc biệt là ca sỹ – NSƯT Kim Tiến và ca sỹ – MC Nguyễn Hữu Chiến Thắng đã khởi xướng chương trình này.

Còn ông Lê Việt Thuỷ, Trưởng phòng Đào tạo Đại học Kinh tế Quốc dân Hà Nội – Chủ tịch Hội cựu học sinh Lam Sơn xúc động nói: “Chúng tôi, những cựu học sinh Lam Sơn (Thanh Hoá) đến đây với mong muốn được góp phần nhỏ bé của mình cho người dân quê tôi và mong rằng, sau chương trình này, chúng tôi sẽ làm được nhiều hơn nữa để không chỉ ủng hộ cho quê hương mình mà còn để ủng hộ người dân những vùng miền khác cũng đang bị ảnh hưởng nặng nề bởi thiên tai…”

Kết thúc chương trình, TS Vũ Hòa – thành viên BTC cho biết: “”Đêm nhạc đã quyên góp được 210 triệu đồng tiền mặt, 3,5 tấn gạo, 04 máy lọc nước, 1000 cuốn vở viết, cùng nhiều hiện vật khác như: thuốc chữa bệnh, đồ dùng gia dụng, thực phẩm… với tổng trị giá gần 400 triệu đồng. Chương trình đã thành công hơn mong đợi bởi số tiền này không chỉ hỗ trợ riêng cho Thanh Hóa mà chúng tôi sẽ còn đến hỗ trợ cho bà con khó khăn ở những vùng lũ khác như: Sơn La, Hoà Bình, và đặc biệt là Yên Bái, nơi có một nhà báo và hàng chục người dân đã bị lũ cuốn trôi trong đợt lũ lịch sử này.

Nhà báo Hà Linh Ngọc – trưởng nhóm thiện nguyện Hương Thiện Tâm cũng xúc động cảm ơn các anh chị em nghệ sỹ và những tấm lòng hảo tâm cả trong nước và kiều bào ở xa Tổ quốc đã chung tay ủng hộ chương trình. Với hành trình 9 năm của nhóm Hương Thiện Tâm, những trái tim thiện tâm luôn có mặt tại những nơi khó khăn và mong muốn được “mang lửa yêu thương thắp trên mọi miền”.

Chương trình vẫn tiếp tục nhận sự ủng hộ của người dân ở khắp mọi miền cho đến khi đi trao quà thực tế tại địa phương (dự kiến từ ngày 18-20/10).

(Nguồn: Tuấn Minh – Báo Điện tử Tổ quốc, Bộ VHTTDL)

Năm Mươi Sắc Thái tự do sẽ công phá phòng chiếu dịp Valentine 2018

VH- Hãng Universal vừa đã tung ra teaser trailer mới của bộ phim tình cảm đình đám Năm mươi sắc thái tự do (Tựa gốc: Fifty Shades Freed) hứa hẹn sẽ tiếp tục công phá phòng vé trong dịp Lễ tình nhân 2018.

1.jpg.1440.640

Tiếp nối thành công vang dội của hai phần trước cực kỳ ăn khách là Năm Mươi Sắc Thái Xám (2015) và Năm Mươi Sắc Thái Đen (2017), chuyên phim của Năm mươi sắc thái tự do xoay quanh chuyện tình cảm của chàng tỷ phú Christian Grey (Jamie Dornan) và cô nàng “lọ lem” Anastasia Steele (Dakota Johnson). Giờ đây chuyện tình cảm của họ đã tiến lên một nấc thang mới bằng một đám cưới hào nhoáng và xa hoa.

Trailer phim mở đầu bằng hình ảnh cô dâu Anastasia xinh đẹp trong chiếc váy cưới và khăn voan trùm đầu màu trắng muốt tinh khôi đang chờ “chàng hoàng tử” của mình tới. Nếu như trong phần phim trước, Christian đã xác định rất rõ tình cảm mà anh dành cho Anastasia giờ là tình yêu đích thực chứ không còn đơn thuần là trò chơi thể xác thì trong phần cuối này, các fan có thể thở phào nhẹ nhõm bởi “happy ending” cuối cùng cũng đã tới.

Khoảnh khắc trong đám cưới, khi chàng thốt lên lời thề nguyền gắn kết 2 người có lẽ cũng chính là một trong những khoảnh khắc khiến khán giả xúc động nhất trong phim.“Anh hứa sẽ tin tưởng, tôn trọng và bảo vệ em đến chừng nào hai ta còn sống. Tất cả những gì anh có giờ là của em”. Lời thề không thể ngọt ngào hơn của Christian đã khiến con tim của các fan phải tan chảy.

Sau hôn lễ, cặp đôi cùng nhau đi thẳng tới sân bay để cùng tận hưởng kỳ nghỉ trăng mật. Khi chiếc xe Audi sang trọng chở cặp đôi dừng lại trước một chuyên cơ khổng lồ, cô dâu Anastasia không thể giấu được bất ngờ trước khối tài sản đồ sộ đang hiện hữu trước mắt mình. Cô thích thú hỏi anh: “Anh sở hữu cái này à?”. Đáp lại là lời khẳng định chắc nịch của Christian: “Chúng ta cùng sở hữu nó”.

Câu nói này của Christian vừa là minh chứng cho lời thề của anh với cô “Tất cả những gì anh có giờ là của em”, đồng thời cũng là lời nhắn nhủ nhẹ nhàng với Anastasia rằng giờ đây cô đã chính thức trở thành bà Grey, là vợ của một tỷ phú. Có thể nói Christian chưa bao giờ để Ana phải thôi choáng ngợp về mọi thứ anh dành cho cô, cả về vật chất và tình cảm.

Nhưng cuộc sống hôn nhân của họ dường như không chỉ có màu hồng của những câu yêu đương đầy cảm xúc, những cử chỉ ngọt ngào hay những màn tình tứ nóng bỏng mà còn có cả bóng tối bủa vây. Đó là hình ảnh của những thứ vũ khí “chết người” như dao, súng ống và đặc biệt là sự trở lại của một nhân vật tưởng chừng đã biến mất vĩnh viễn – Jack Hyde (Eric Johnson). Cảnh gã sếp cũ đột nhập vào trong nhà và khống chế Ana bằng dao, màn đấu súng của Christian với một nhân vật bí ẩn, và còn cả pha rượt đuổi bằng xe ô tô khi Ana đang tự lái xe một mình thực sự đã làm khán giả hồi hộp và phải tự đặt ra câu hỏi: Đôi vợ chồng trẻ sẽ phải đối mặt với những hiểm nguy nào? Liệu họ có thể cùng nhau vượt qua những khó khăn, trở ngại đó.

Là phần kết cho loạt bom tấn Năm Mươi Sắc Thái với hai phần đã ra mắt vào năm 2015 và 2017 thu về 950 triệu đô-la toàn cầu, Năm mươi sắc thái tự do tiếp tục có sự tham gia hai gương mặt quen thuộc: Nam diễn viên điển trai Jamie Dornan trong vai Christian Grey và “quả bom sex” Dakota Johnson trong vai Anastasia. Bên cạnh đó là sự góp mặt của các diễn viên tên tuổi như: chủ nhân tượng vàng Oscar Kim Basinger, nữ ca sĩ Rita Ora, nam tài tử người Canada Eric Johnson…

Năm mươi sắc thái tự do cũng đón chào sự trở lại của đạo diễn James Foley – đạo diễn Năm Mươi Sắc Thái Đen tiếp tục quay trở lại đảm nhiệm vị trí “cầm trịch” cho phần cuối của loạt phim. Kịch bản do chính chồng của tác giả E. L. James – Niall Leonard chắp bút dựa trên cuốn tiểu thuyết của bà.

Năm mươi sắc thái tự do dự kiến khởi chiếu tại các rạp trên toàn quốc từ ngày 16.02.2018.

(Nguồn: Báo Điện tử Văn hóa, Bộ VHTTDL)

Thu phí tác quyền âm nhạc: Cách thu như thế nào mới là điều đáng quan tâm

VH- “Trên thực tế hiện nay, hoạt động nghệ thuật biểu diễn đang diễn ra rất sôi nổi. Tuy nhiên, vấn đề bảo vệ quyền của nghệ sĩ biểu diễn âm nhạc VN đã được đề cập trong Luật Sở hữu trí tuệ nhưng lại không mấy được quan tâm”, đó là một phần nội dung quan trọng được đưa ra thảo luận tại “Diễn đàn bản quyền Việt Nam – Hàn Quốc năm 2017” diễn ra ngày 28.9.

Trên thế giới, các tổ chức đại diện tập thể ở Việt Nam (CMO) có lịch sử phát triển lâu đời và đóng vai trò rất quan trọng trong việc đưa các quy định của pháp luật về bản quyền đi vào đời sống. Tại Việt Nam, các tổ chức CMO mới được hình thành, non trẻ và được ít người biết đến. Theo khoản 1, điều 56 Luật Sở hữu trí tuệ: “Tổ chức đại diện tập thể quyền tác giả, quyền liên quan là tổ chức phi lợi nhuận do các tác giả, chủ sở hữu quyền tác giả, chủ sở hữu quyền liên quan thỏa thuận thành lập, hoạt động theo quy định của pháp luật để bảo vệ quyền tác giả, quyền liên quan”.

Đến nay, Việt Nam đã có một số tổ chức đại diện tập thể đi vào hoạt động và bước đầu thu được những thành công nhất định, trong đó Hội Bảo vệ quyền của nghệ sĩ biểu diễn âm nhạc Việt Nam (APPA) là một trong những tổ chức đại diện tập thể ra đời muộn nhất (tháng 2.2016). Tuy nhiên, sau 18 tháng hoạt động, đến nay APPA đã tiến hành học hỏi kinh nghiệm của các tổ chức nước ngoài; tham gia các cuộc hội thảo do cơ quan quản lý nhà nước tổ chức để có thêm hiểu biết và kinh nghiệm; xây dựng cơ sở thu phí quyền liên quan để bảo vệ quyền lợi cho nghệ sĩ biểu diễn với sự hỗ trợ của luật sư; làm việc với các đoàn nghệ thuật để phát triển hội viên.

Chia sẻ về những khó khăn sau hơn một năm hoạt động, NSND Thanh Hoa, Chủ tịch APPA cho rằng: Bất kỳ tổ chức nào cũng hi vọng bảo vệ quyền cho các hội viên của mình nhiều nhất. Tuy nhiên, đối với Việt Nam, ý thức của người dân cũng chưa thực sự hiểu được trách nhiệm phải trả quyền lợi cho người biểu diễn. Nói là sản phẩm nhưng là trí tuệ của nghệ sĩ. Cho nên, thu là đúng nhưng cách thu như thế nào là một vấn đề. Thu là đúng nhưng thu như thế nào, để làm cho người ta trả tiền mình cảm thấy đồng tiền đó là minh bạch, đến đúng người được ủy quyền mới là điều đáng quan tâm”, NSND Thanh Hoa khẳng định.

Cũng theo NSND Thanh Hoa, trong Luật Sở hữu trí tuệ ai được hưởng phải rõ ràng bởi trong Luật Sở hữu trí tuệ chưa rõ trách nhiệm người phải trả là ai…

Đồng tình với ý kiến của NSND Thanh Hoa, ông Phạm Vũ Khánh Toàn, Văn phòng Luật sw Phạm và Liên danh cho rằng, trong Luật Sở hữu Trí tuệ có một số bất cập trong việc thực quyền của người biểu diễn. Cụ thể, tại Điều 29 nêu rõ: “Người biểu diễn đồng thời là chủ đầu tư thì có các quyền nhân thân và các quyền tài sản đối với cuộc biểu diễn; trong trường hợp người biểu diễn không đồng thời là chủ đầu tư thì người biểu diễn có quyền nhân thân và chủ đầu tư có quyền tài sản đối với cuộc biểu diễn”. Với quy định này, thì người biểu diễn sẽ hầu như không có quyền tài sản của họ, bởi vì các nghệ sĩ biểu diễn thường không phải là chủ đầu tư của chương trình biểu diễn. Chính vì thế, theo ông Hoàng Thái Dũng, Phó Giám đốc NXB Văn hóa Dân tộc, khi sản xuất một chương trình ghi âm hay ghi hình thì đương nhiên phải có các nghệ sĩ biểu diễn. Tuy nhiên, mặc định từ trước tới nay, các nhà sản xuất chỉ trả tác quyền cho người sáng tạo ra tác phẩm, còn những nghệ sĩ biểu diễn thì đều được thỏa thuận với nhau bằng hợp đồng, đôi khi chỉ là hợp đồng miệng, vì như hát một ca khúc trả bao nhiêu tiền và dừng lại ở đó, dù chương trình đó có tiếp tục được phát sóng trên truyền hình hay nhà hàng, khách sạn sử dụng thì các nghệ sĩ biểu diễn sẽ không được hưởng bất kỳ quyền lợi gì. “Muốn tạo động lực cho cả người sáng tạo ra các sản phẩm và người biểu diễn thì quyền của người biểu diễn hay tác giả phải được tôn trọng và bảo vệ như nhau”, ông Thái Dũng nhấn mạnh.

(Nguồn: Thanh Ngọc – Báo Điện tử Văn hóa, Bộ VHTTDL)

Tranh minh họa làm tươi mới lịch sử

VH- Kể cả dã sử là lịch sử theo tính chất truyện kể hay lịch sử được nêu trong sách giáo khoa, trong tư liệu chính thống có trở nên hấp dẫn hay không còn phụ thuộc vào độ “khéo” của từng họa sĩ vẽ và thổi hồn vào mỗi tác phẩm.

Đồng điệu nhờ sự sống động

Sách Lĩnh Nam chích quái do NXB Kim Đồng ấn hành được nhiều người đánh giá là một trong những cuốn sách ấn tượng trong năm 2017. Với hơn 200 minh họa, họa sĩ Tạ Huy Long đã thổi hồn vào tác phẩm văn học trung đại, đưa nó trở lại sống động, tươi mới với bạn đọc Việt Nam hiện đại. Mỗi hình vẽ mang đến hấp dẫn cho câu chuyện bằng cách làm nét đời sống nhân vật, thôi thúc sự tò mò về một thời đã qua, gợi rất nhiều thắc mắc liệu trong lịch sử, người ta nói với nhau chuyện gì, bằng ngôn ngữ nào và trong khung cảnh ra sao…

 Không phải cái gì cũng tìm ra trên mạng được mà phải qua sách vở. Vì vậy, nhà văn viết về lịch sử chẳng những quần thảo với quá khứ, tôn trọng, bám sát tính chân thực của lịch sử mà còn biết cách hòa chúng vào cuộc sống: Điều có trong mỗi người là luôn đặt ra các câu hỏi và tìm tòi cách trả lời ta là ai, ta từ đâu đến, tổ tiên ta từng như thế nào… Đứng ở những góc độ khác nhau sẽ có câu trả lời với sức hấp dẫn khác nhau. (TS NGUYỄN TÔ LAN – Viện Hán Nôm)

Bởi vậy, tác phẩm được bạn đọc trẻ đón nhận nồng nhiệt. “Khi vẽ, tôi tự làm mới mình bằng cách thoát khỏi cách tỉa tót trước đây. Hướng tới người trẻ, tôi chọn cách thể hiện đồ họa mạnh hơn, có tính ứng dụng tốt hơn, thậm chí ai thích có thể in ấn được”, họa sĩ Tạ Huy Long cho biết.

Đây là cách thể hiện một cái nhìn mới mẻ về truyền thống văn hóa, lịch sử của dân tộc. Để làm được điều này, theo họa sĩ Tạ Huy Long, quá trình vẽ, anh luôn cố gắng để độc giả, nhất là các bạn trẻ được sống trong thế giới của một thời đã qua. Nhưng cái nhìn ấy đã được “rọi” qua tình yêu lịch sử của riêng tác giả. Sự đồng điệu, vì vậy cũng nằm ở chỗ ấy. “Tôi không cố gắng gồng lên để dạy cho các em bài học lịch sử nào. Truyện lịch sử chỉ cần cho người ta cảm giác sống được trong thời kỳ ấy, hòa cùng không gian đấy”.

Với Tạ Huy Long, câu chuyện gói ghém trong hình vẽ, mảng màu còn “tham vọng” của nhà văn – người viết tiểu thuyết lịch sử là để dẫn dắt độc giả vào hành trình chu du lịch sử theo câu chữ. Sức hấp dẫn của bộ tiểu thuyết lịch sử Bão táp triều Trần (2005) và Tám triều vua Lý tái bản mới đây là một ví dụ. Nhập tâm vào những trang tiểu thuyết lịch sử của Hoàng Quốc Hải, người đọc tưởng như chính tác giả đã sống ở thời ấy, là nhân chứng của những sự kiện lịch sử, được trải nghiệm sức hút mà sự kết hợp văn chương và lịch sử tạo nên.

Nhà văn Hoàng Quốc Hải chia sẻ kinh nghiệm: Viết về lịch sử nhưng ngôn ngữ ấy không thể “cổ” đến mức người đọc không hiểu gì, cũng không hiện đại tới độ chẳng thấy “thời xưa” nữa. “Bộ Tám triều vua Lý, tôi viết với tốc độ nhanh vì tâm lý của độc giả hiện đại không chịu được sự dề dà, làm sao bộ sách 3.600 trang nhưng đọc không thấy chán. Nhiều khúc hùng tráng nhưng không nhằm tán tụng mà đủ để hình dung ra bức tranh toàn diện về lịch sử”.

Một trong số hơn 200 bức tranh minh họa tác phẩm “Lĩnh Nam chích quái” của họa sĩ Tạ Huy Long

Kéo độc giả đến với lịch sử

Bão táp triều Trần, Tám triều vua Lý; Lĩnh Nam chích quái, Trần Khánh Dư, Trần Quốc Toản (tác giả Lưu Sơn Minh); Sử Việt 12 khúc tráng ca (tác giả Dũng Phan)… đều lấy xoay quanh đề tài lịch sử quen thuộc, nhân vật cũng được nhắc tới nhiều. Nhưng điểm khác biệt của những tác phẩm này là hoan nghênh nồng nhiệt của độc giả, trong đó có rất nhiều bạn trẻ. Sự đồng điệu với các cách diễn giải lịch sử ấy cho thấy, rõ ràng người trẻ không quay lưng lại với các giá trị truyền thống. Vấn đề là họ cần một cách tiếp cận khác.

Khi vẽ, tôi tự làm mới mình bằng cách thoát khỏi cách tỉa tót trước đây. Hướng tới người trẻ, tôi chọn cách thể hiện đồ họa mạnh hơn, có tính ứng dụng tốt hơn, thậm chí ai thích có thể in ấn được. (Họa sĩ TẠ HUY LONG)

TS Nguyễn Tô Lan, Viện Hán – Nôm dẫn chứng: Các bạn trẻ thời nay hay đùa: Dân ta phải biết sử ta/ Cái gì không biết thì tra google! Nhưng không phải cái gì cũng tìm ra trên mạng được mà phải qua sách vở.

Vì vậy, nhà văn viết về lịch sử chẳng những quần thảo với quá khứ, tôn trọng, bám sát tính chân thực của lịch sử mà còn biết cách hòa chúng vào cuộc sống: “Điều có trong mỗi người là luôn đặt ra các câu hỏi và tìm tòi cách trả lời ta là ai, ta từ đâu đến, tổ tiên ta từng như thế nào… Đứng ở những góc độ khác nhau sẽ có câu trả lời với sức hấp dẫn khác nhau”, TS Tô Lan nói.

Nhà văn Lưu Sơn Minh cho rằng, đứng ở góc độ của mình, tác giả phải làm cho “khéo” để thuyết phục được các nhóm độc giả khác nhau. “Bạn đọc trưởng thành rất lý tính, đòi hỏi phải gần với cái gì họ đã hình dung, bạn đọc trẻ tuổi cần cái đủ mạnh để chiến thắng những cám dỗ của trò chơi, điện ảnh…”.

Đấy là về sức hấp dẫn, còn một cuốn sách còn đòi hỏi phải có giá trị, đến từ trữ lượng văn hóa dày dặn. Như nói về ngòi bút của nhà văn Hoàng Quốc Hải, nhà phê bình Phạm Xuân Nguyên đánh giá: “Tiểu thuyết lịch sử hư cấu trên cái có thật. Từng con chữ, hình tượng đều phải dựa trên hiểu biết lịch sử. Muốn vậy, người ta phải đọc từ lúc đầu xanh tuổi trẻ, nhưng đọc không chỉ để biết vậy mà còn dựng họ thành nhân vật văn học. Công phu với lịch sử là thế”.

(Nguồn: Thu Nguyễn – Báo Điện tử Văn hóa, Bộ VHTTDL)

Rất nhiều tác phẩm sân khấu đã khơi dậy lòng yêu nước, tinh thần dân tộc, tôn vinh cái đẹp, đấu tranh với cái xấu

(Tổ Quốc) – Đây là khẳng định của Phó Thủ tướng Vũ Đức Đam tại lễ kỷ niệm 60 năm thành lập Hội Sân khấu Việt Nam, sáng 1/10.

 Phó Thủ tướng Vũ Đức Đam: Rất nhiều tác phẩm sân khấu đã và đang tiếp tục khơi dậy lòng yêu nước, tinh thần dân tộc, tôn vinh cái đẹp, đấu tranh với cái xấu
Phó Thủ tướng Vũ Đức Đam: Rất nhiều tác phẩm sân khấu đã và đang tiếp tục khơi dậy lòng yêu nước, tinh thần dân tộc, tôn vinh cái đẹp, đấu tranh với cái xấu

Theo Phó Thủ tướng, trong nền văn hóa Việt Nam đặc sắc, phong phú và đầy tính nhân văn, nghệ thuật sân khấu luôn có vị trí đặc biệt. Đây là nơi khát vọng cùng những giá trị chân – thiện – mỹ của người Việt Nam được thể hiện hết sức sinh động, tinh tế và gần gũi.

Qua 60 năm, Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam đã không ngừng nỗ lực, sáng tạo vượt qua nhiều khó khăn, thử thách trở thành “mái nhà chung” ấm áp tình người của các thế hệ văn nghệ sĩ. Đến hay Hội đã quy tụ 2.500 hội viên, đại điện cho hơn 1 vạn người làm nghệ thuật sân khấu cả nước.

Bằng tất cả tình yêu và tài năng nghệ thuật, tấm lòng và trách nhiệm, các văn nghệ sĩ sân khấu đã góp phần bảo tồn, phát huy và làm giàu di sản văn hóa vô giá của cha ông trao truyền lại; phục vụ sự nghiệp giải phóng dân tộc, thống nhất đất nước, xây dựng và bảo vệ Tổ quốc.

Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam, các hội viên đã vinh dự được Đảng, Nhà nước trao tặng nhiều phần thưởng cao quý. Lớn hơn cả, quý hơn cả là những ký ức, kỷ niệm về những tác phẩm, nhân vật, nghệ sĩ, điệu nhạc, lời ca, tiếng cười…  trong trái tim của triệu, triệu người Việt Nam.

Đó là những giá trị tốt đẹp mà sân khấu, mà các nghệ sĩ đã mang đến, gieo vào trong mỗi tâm hồn Việt. Nhiều bè bạn quốc tế cũng thêm hiểu, thêm yêu đất nước, con người Việt Nam qua cái duyên được tao ngộ với sân khấu Việt Nam.

Thay mặt Chính phủ, Phó Thủ tướng Vũ Đức Đam trân trọng ghi nhận và nhiệt liệt biểu dương, những đóng góp to lớn, vô cùng quý báu của các thế hệ văn nghệ sĩ, những người làm nghệ thuật sân khấu nước nhà và Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam.

Đó là thế hệ nghệ sĩ sân khấu “văn công xung kích” không quản ngại hy sinh, gian khổ có mặt trên các chiến trường ác liệt nhất, “tiếng hát át tiếng bom”, động viên bộ đội, thanh niên xung phong. Đến những “tượng đài” của nền sân khấu cách mạng như Thế Lữ, Học Phi, Ba Du, Sáu Lai, Ái Liên, Bạch Trà, Lộng Chương, Nguyễn Huy Tưởng, Nguyễn Đình Thi, Đào Hồng Cẩm, Chu Nghi, Thanh Hương, Lưu Quang Vũ…

Cùng hàng trăm, hàng ngàn tác giả, nghệ sĩ khác đã làm lên, đã để lại cho sân khấu Việt Nam, cho di sản văn hóa Việt Nam những tác phẩm nghệ thuật hết sức giá trị. Trong đó có nhiều người hết sức bình dị, không ít phần lam lũ, vượt lên những vất vả đời thường, không ngừng sáng tạo, đem nghệ thuật đến với quần chúng cả ở những vùng xa xôi, hẻo lánh, biên giới, hải đảo…

Rất nhiều tác phẩm sân khấu đã và đang tiếp tục khơi dậy lòng yêu nước, tinh thần dân tộc, tôn vinh cái đẹp, đấu tranh với cái xấu. Đồng thời phản ánh sinh động hơi thở cuộc sống, xu thế thời đại cũng như tâm tư, nguyện vọng của nhân dân… Qua đó góp phần quan trọng trong sự nghiệp xây dựng, phát triển nền văn hóa, con người Việt Nam, sự nghiệp xây xây dựng và bảo vệ Tổ quốc Việt Nam.

“Những đóng góp ấy càng giá trị, càng cần thiết khi sự cọ sát, sự đấu tranh đúng – sai, tích cực – tiêu cực trong mọi lĩnh vực, tầng nấc ngày càng đa dạng, nhiều khi không dễ nhận biết; khi những giá trị cốt lõi, giá trị tốt đẹp không hiếm khi bị sao nhãng trước sức ép của vật chất, của thị trường”, Phó Thủ tướng đánh giá.

Tuy nhiên, sự vận động của thời cuộc, mong muốn và yêu cầu chính đáng của nhân dân đặt ra những yêu cầu mới đối với sân khấu Việt Nam. Đó là làm sao để mọi người dân, mọi gia đình được tham gia, thụ hưởng các hoạt động nghệ thuật. Trong khi nghệ thuật sân khấu đang phải đối mặt với những vấn đề nghệ thuật, nghề nghiệp và cơ chế hoạt động trong giai đoạn mới.

Đặc biệt là những vướng mắc, thiếu hụt về nguồn lực trong tất cả các khâu từ đào tạo, tuyển dụng, sáng tác, phê bình, biểu diễn, quản lý… đến điều kiện sinh sống, làm việc của văn nghệ sĩ cũng như sự xuống cấp, thậm chí “chuyển mục đích” các thiết chế văn hóa.

Phó Thủ tướng cho rằng những khó khăn, bất cập ấy chỉ có thể được vượt qua, được khắc phục bằng sự vào cuộc của các cấp ủy Đảng, chính quyền, đoàn thể và sự tham gia, ủng hộ của toàn xã hội. Các ngành, các cấp thấm nhuần sâu sắc văn hóa là nền tảng tinh thần trong hoạch định chính sách phát triển. Từ đó có những cơ chế, chính sách và ưu tiên nguồn lực cho phát triển văn hóa, nghệ thuật nói chung và sân khấu nói riêng.

Trong đó đặc biệt phải chú trọng công tác đào tạo nhân lực, nhất là đối với các chuyên ngành khó thu hút người học. Triển khai các chương trình phát triển sân khấu các dân tộc ít người, sân khấu không chuyên.

Bên cạnh đó, cần đẩy mạnh tự chủ trong các đơn vị nghệ thuật sân khấu. Nhà nước giao nhiệm vụ, đặt hàng kèm theo nguồn lực để vừa phát huy tính chủ động, sáng tạo của các đơn vị hoạt động nghệ thuật; vừa tạo điều kiện để các nghệ sĩ yên tâm sáng tác, cống hiến, có các tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao, có tính định hướng tư tưởng sâu sắc.

Phó Thủ tướng tin tưởng Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam sẽ tiếp tục phát triển mạnh mẽ để “mái nhà chung” của các thế hệ nghệ sân khấu ngày càng to đẹp, nồng ấm tình người, tình yêu nghệ thuật và ngập tràn khao khát cống hiến, sáng tạo. Nơi tình yêu cùng những giá trị nghệ thuật được lan tỏa trong xã hội, được trao truyền cho các thế hệ mai sau.

“Nền sân khấu Việt Nam sẽ tiếp tục kế thừa những giá trị nghệ thuật truyền thống, tiếp thu chọn lọc tinh hoa nghệ thuật sân khấu thế giới, làm nổi bật những giá trị sân khấu Việt Nam đương đại. Có nhiều tác phẩm có giá trị tư tưởng và chất lượng nghệ thuật cao, góp phần làm giàu thêm những di sản văn hóa Việt Nam và để nền văn hiến Việt Nam tỏa sáng trong dòng chảy văn minh nhân loại”.

(Nguồn: Đình Nam – Báo Điện tử Tổ quốc, Bộ VHTTDL)