LHP Cannes 2021: Sự trở lại của “Nghệ thuật thứ bảy” trước đại dịch

VHO- Liên hoan phim quốc tế Cannes 2021 đã khép lại sáng 18.7 (giờ Việt Nam) với chiến thắng dành cho bộ phim có kịch bản được đánh giá khá táo bạo “Titane” của nhà làm phim người Pháp Julia Ducournau.

Liên hoan phim quốc tế Cannes lần thứ 74 quả thật là một sự kiện nhiều dấu ấn, khi đại dịch Covid-19 bủa vây toàn cầu, khiến công tác tổ chức diễn ra khó khăn hơn. Tuy nhiên, với những nỗ lực và tiến bộ trong công tác tiêm chủng ngừa Covid-19, đặc biệt là tại Pháp – chủ nhà của liên hoan phim danh tiếng này, Liên hoan phim Cannes đã trở lại với giới mộ điệu môn nghệ thuật thứ bảy, sau một năm vắng bóng.

Sau 12 ngày với rất nhiều bộ phim được trình chiếu và những sự kiện bên lề, Liên hoan phim quốc tế Cannes 2021 đã khép lại sáng 18.7 (giờ Việt Nam) với chiến thắng dành cho bộ phim có kịch bản được đánh giá khá táo bạo “Titane” của nhà làm phim người Pháp Julia Ducournau.

Chị đã trở thành nữ đạo diễn thứ hai giành Cành cọ Vàng của Liên hoan phim Cannes. Trước đó, nhà làm phim nữ đầu tiên nhận được vinh dự này là Jane Campion, đạo diễn người New Zealand với bộ phim “The Piano” năm 1993.

“Titane” là bộ phim thứ hai của Ducournau, đồng thời là bộ phim đầu tiên của nữ đạo diễn sinh năm 1983 này tranh giải tại Cannes.

“Titane” kể về Alexia (Agathe Rouselle đóng), một cô bé từng bị tai nạn ôtô khi còn nhỏ, được gắn một tấm titanium trong đầu. Khi lớn lên, cô có mối quan hệ kỳ lạ với những chiếc ôtô…

Bộ phim đã gây những tranh luận mạnh mẽ trong giới phê bình. Tuy nhiên, ngay cả những người phản đối “Titane” – cho là phim có phần kỳ quái và cực đoan – cũng thừa nhận tài nghệ của đạo diễn Julia Ducournau và khẳng định rằng đây là sự khởi đầu của một sự nghiệp điện ảnh vĩ đại.

Các tác phẩm giành được giải Grand Prix của Liên hoan phim Cannes 2021 là bộ phim truyền hình “A Hero” của nhà làm phim Asghar Farhadi (người Iran) – người từng hai lần đoạt giải Oscar – và “Compartment No. 6” của Juho Kuosmanen.

“Compartment No. 6” là phần tiếp theo của “The Happiest Day in the Life of Olli Mäki” – bộ phim đã giành được giải thưởng Un Certain Regard cho phim hay nhất tại Cannes năm 2016.

Tài tử người Mỹ Caleb Landry Jones đã nhận giải “Nam diễn viên chính xuất sắc nhất” cho màn trình diễn của anh trong “Justin Kurzel’s Nitram,” bộ phim kinh dị của đạo diễn Justin Kurzel về vụ thảm sát năm 1996 ở Port Arthur, một thị trấn ở bang Tasmania, Australia.

Ở hạng mục này dành cho nữ, Renate Reinste người Na Uy được vinh danh là “Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất” cho phần thể hiện của cô gái sinh năm 1987 trong bộ phim hài chính kịch “The Worst Person in the World.”

Đạo diễn, nhà phê bình kiêm nhà văn người Pháp Leos Carax sinh năm 1960 – người mở màn Cannes với bộ phim âm nhạc lãng mạn Annette  – đã giành giải “Đạo diễn xuất sắc nhất.”

Việc Liên hoan phim Cannes 2020 bị hủy vào phút cuối khiến ban giám khảo ở các hạng mục vất vả hơn do lượng phim cần đánh giá trong năm nay tăng đáng kể vì bị tồn đọng và số lượng hạng mục giải thưởng vẫn được giữ nguyên như truyền thống.

Phim “Unclenching the Fists” của đạo diễn người Nga Kira Kovalenko đã thắng giải thưởng lớn nhất tại hạng mục “Nhãn quan độc đáo” tại Cannes 2021.

Giải “Sự lựa chọn của Ban giám khảo” thuộc về 2 phim: “Memoria” của đạo diễn Thái Lan Apichatpong Weerasethakul và “Ahed’s Knee” của đạo diễn người Israel Nadav Lapid.

Giải “Kịch bản xuất sắc nhất” ghi tên nhà làm phim Nhật Bản Ryusuke Hamaguchi với phim “Drive My Car,” chuyển thể từ truyện ngắn của nhà văn Haruki Murakami. Nữ đạo diễn Antoneta Alamat Kusijanovic (người Croatia) nhận giải “Phim đầu tay xuất sắc nhất” với bộ phim “Murina.”

 Mục tiêu cân bằng cán cân giới tính tại Liên hoan phim Cannes 2021 cũng đã được thể hiện rõ khi có nhiều nhà làm phim nữ được vinh danh. Ngoài những tên tuổi đoạt giải thưởng, có tới 12/24 bộ phim được chiếu trong sự kiện Tuần lễ các đạo diễn là của các nhà làm phim nữ và 7/13 tác phẩm chiếu trong Tuần lễ phê bình quốc tế là các tác phẩm do nữ giới đạo diễn.

LHP Cannes 2021: Su tro lai cua "Nghe thuat thu bay" truoc dai dich hinh anh 2
Lễ trao giải Liên hoan phim Cannes 2021 (Ảnh: AP)

Dù thảm đỏ năm nay không rộn ràng như nhiều năm trước, nhưng đạo diễn Spike Lee – Chủ tịch Hội đồng Giám khảo Cannes 2021 đã gây ấn tượng mạnh khi ông “buột miệng” làm lộ kết quả Cành cọ Vàng trong phần trò chuyện bắt đầu lễ bế mạc.

Việc giải thưởng cao nhất của Cannes được tiết lộ sớm đã tạo ra những sự khó xử hài hước trong phần còn lại của toàn bộ buổi lễ. Spike Lee thừa nhận bối cảnh đặc biệt của Cannes 2021 đã khiến ông quá hồi hộp và “khiến mọi thứ rối tung lên.”

Spike Lee là nhà làm phim da màu đầu tiên được lựa chọn cho vị trí quan trọng nhất trong số những người “cầm cân nảy mực” ở  năm nay. Thông qua quyết định này, ban tổ chức Cannes 2021 muốn thể hiện thông điệp mạnh mẽ về phản đối nạn phân biệt chủng tộc cũng như tôn vinh những nhà làm phim kiên cường trong giai đoạn khủng hoảng bởi dịch bệnh.

Một điểm nhấn nữa của Cannes 2021 là việc nữ diễn viên gạo cội Jodie Foster đã được tôn vinh với Cành cọ Vàng danh dự, dành cho những cống hiến của bà trong sự phát triển của điện ảnh thế giới nói chung và điện ảnh Pháp nói riêng.

Để cảm ơn ban tổ chức, minh tinh người Mỹ đã có bài phát biểu bằng tiếng Pháp vô cùng trôi chảy, chạm tới trái tim của rất nhiều người Pháp yêu điện ảnh.

Liên hoan phim Cannes lần thứ 74 diễn ra trong bối cảnh tình hình dịch Covid-19 đã phần nào lắng dịu và nhiều biện pháp phòng dịch đã được nới lỏng tại Pháp, nhưng công tác tổ chức sự kiện này vẫn được thực hiện cẩn trọng.

Năm nay, khách tham dự chỉ khoảng 28.000 người so với 35.000-40.000 người như các năm trước, trong đó vẫn có rất nhiều những gương mặt tên tuổi như Bill Murray, Matt Damon hay Sharon Stone… Việc hạn chế tụ tập quá đông người được áp dụng cũng đồng nghĩa với nhiều cuộc vui sẽ được kiểm soát.

Những khách mời đến với Cannes 2021 đều đã được tiêm vaccine phòng dịch, song họ vẫn tuân thủ các biện pháp phòng ngừa nghiêm ngặt. Ban tổ chức cũng yêu cầu khách mời không thuộc các nước trong Liên minh châu Âu (EU) phải có kết quả xét nghiệm âm tính với Covid-19 trong tối đa 48 giờ trước khi tới Cannes.

Ngoài ra, những người tham dự sự kiện này cũng thường xuyên phải thực hiện xét nghiệm nhanh để sàng lọc Covid-19. Khán giả tới phòng chiếu để xem các bộ phim thuộc khuôn khổ Liên hoan phim Cannes 2021 bắt buộc phải đeo khẩu trang và đảm bảo giãn cách xã hội.

Quy định này cũng được áp dụng tại các phòng họp báo. Theo Giám đốc Cannes 2021 Thierry Fremaux, song song với việc tổ chức các buổi chiếu phim là chương trình tiêm chủng ngừa Covid-19 cho người dân địa phương.

Dù bớt đi vẻ hào nhoáng như trong truyền thống, song Cannes 2021 vẫn gây được tiếng vang với tư cách là liên hoan phim lớn đầu tiên được tổ chức theo cách thông thường trong thời kỳ đại dịch Covid-19.

Sự kiện cũng là minh chứng cho thấy ngành công nghiệp điện ảnh đã trở lại, sau thời gian dài khủng hoảng vì Covid-19. Covid-19 vô hình trung đã khiến Liên hoan phim Cannes trở về đúng thực chất là một sự kiện tôn vinh điện ảnh.

Ông Thierry Frémaux đánh giá đây là một sự thần kỳ và việc tổ chức thành công Cannes 2021 có thể coi là một chiến thắng trước đại dịch Covid-19.

Trong khi đó, hầu hết những người tham gia sự kiện này đều nhất trí cho rằng: Cannes chưa bao giờ là nửa vời, nếu bạn mơ ước điều gì, thực tế diễn ra sẽ còn mạnh mẽ hơn thế. Giấc mơ Cannes năm nay có thể khác: hồi hộp hơn, ít tráng lệ hơn và thoáng chút lo âu, nhưng tinh thần chiến thắng số phận và đam mê điện ảnh thì luôn luôn tồn tại!.

Nguồn: TTXVN

Giới đầu tư nghệ thuật có thể mua “cổ phần” của tranh Picasso

VHO- Sygnum sẽ “bắt tay” cùng quỹ đầu tư nghệ thuật Artemundi, chào bán cổ phần trong tác phẩm ”Fillette au Beret” năm 1964 của Picasso.

Theo thông báo ngày 15.7 của ngân hàng tài sản kỹ thuật số Sygnum của Thụy Sĩ, một tác phẩm của danh họa Picasso sẽ được bán theo hình thức mã hóa, qua đó cho phép các nhà đầu tư mua “cổ phần” trong bức tranh này.

Sygnum sẽ “bắt tay” cùng quỹ đầu tư nghệ thuật Artemundi, chào bán cổ phần trong tác phẩm ”Fillette au Beret” năm 1964 của Picasso.

Tuyên bố của ngân hàng này nêu rõ: “Điều này sẽ lần đầu tiên đánh dấu quyền sở hữu đối với một tác phẩm của Picasso – hoặc bất cứ tác phẩm nghệ thuật nào, được ngân hàng quản lý quảng bá trong cộng đồng blockchain, theo đó cho phép các nhà đầu tư mua và giao dịch cổ phần được mã hóa (AST) trong tác phẩm nghệ thuật này.

Theo ngân hành có trụ sở tại thành phố Zurich, tác phẩm trên có kích thước 65 x 54 cm, với giá trị ước tính là 4 triệu franc Thụy Sĩ (tương đương 4,2 triệu USD).

Trên các sàn giao dịch chứng khoán, các nhà đầu tư sẽ có thể mua và bán cổ phần trong tác phẩm này trên thị trường thứ cấp, thông qua công nghệ blockchain. AST sẽ được bán với mức giá tối tối thiểu là 5.000 franc Thụy Sĩ, dưới sự giám sát của cơ quan giám sát thị trường tài chính Thụy Sĩ FINMA.

Sygnum cho biết bản thân tác phẩm này sẽ được lưu trữ ở một nơi rất an toàn. Tổng Giám đốc Sygnum, Mathias Imbach đánh giá: “Việc mã hóa các tác phẩm nghệ thuật đã làm giảm đi những rào cản đối trong lĩnh vực đầu tư nghệ thuật, đồng thời mở cửa thị trường nghệ thuật cho nhiều nhà đầu tư mới.”

Với sự cho phép của FINMA, Sygnum bắt đầu hoạt động như ngân hàng tiền điện tử đầu tiên trên thế giới từ năm 2019.

Nguồn: TTXVN

“Cuộc hẹn cuối tuần” chính thức ra mắt trên VTV3

VHO- Vào 20 giờ tối nay (17.7), số đầu tiên của chương trình talk show mới “Cuộc hẹn cuối tuần” sẽ được Đài Truyền hình Việt Nam ra mắt trên kênh VTV3.

Thông qua khai thác các chủ đề xã hội nổi bật dưới góc nhìn mới lạ và hài hước, chương trình mong muốn sẽ trở thành món ăn tinh thần hấp dẫn, mang đến những thông điệp giản dị, gần gũi dành cho khán giả.

Bộ ba MC “Cuộc hẹn cuối tuần”: Quốc Khánh, Huyền Trang và Việt Hoàng

Dẫn dắt “Cuộc hẹn cuối tuần” là bộ ba người dẫn chương trình: Quốc Khánh, Việt Hoàng và Huyền Trang. Sự tung hứng của ba màu sắc, ba phong cách dẫn khác biệt này sẽ đưa khách mời và khán giả trải qua nhiều cung bậc cảm xúc.

Vị khách mời đầu tiên được chương trình “chọn mặt gửi vàng” là diễn viên Việt Anh – người đang để lại nhiều ấn tượng với phần chơi xuất sắc trong gameshow “Ai là triệu phú” tuần này. Anh đã giành được tấm séc trị giá 60 triệu đồng để ủng hộ Quỹ Vaccine phòng Covid-19. Chương trình mang tới cho khách mời nhiều trải nghiệm thú vị qua những trò chơi, thử thách diễn xuất, những chia sẻ liên quan tới chủ đề “Bạn là ai trên mạng xã hội”…

Với chùm ca khúc ngọt ngào, ca sĩ Văn Mai Hương sẽ xuất hiện xuyên suốt trong chương trình và tham gia thử thách cùng diễn viên Việt Anh, trò chuyện về những “hot trend” trên mạng xã hội. Phần âm nhạc được xem là điểm nhấn nghệ thuật của “Cuộc hẹn cuối tuần” thông qua sự dẫn dắt của đạo diễn âm nhạc, nhạc sĩ Hồng Kiên. Bên cạnh những ca khúc quen thuộc được làm mới, đây cũng là nơi những sản phẩm âm nhạc mới trình làng.

Bên cạnh đó, chương trình cũng mang đến những góc nhìn hài hước, bất ngờ với video “Ghi chép về một ngày của da nâu thái tử ở cung cấm” pha trộn giữa yếu tố đời thực với lời bình mang đậm màu sắc cung đình; tiểu phẩm hài “Gameshow tại gia” có sự tham gia của các diễn viên: NSƯT Quang Thắng, Vân Dung, Duy Nam, Hà Trung.

Hậu trường của khách mời và bộ 3 dẫn chương trình

“Cuộc hẹn cuối tuần” được ekip thực hiện đặt mình trong vị trí của khán giả để không bỏ lỡ dòng chảy thông tin hấp dẫn. Tính hài hước, bất ngờ, mới mẻ cùng những thông điệp gần gũi, giảm dị nhưng ý nghĩa hứa hẹn sẽ biến Cuộc hẹn cuối tuần” trở thành điểm hẹn mới của khán giả trên sóng truyền hình vào mỗi tối thứ bảy hàng tuần.

Nguồn: V.M – Báo Điện tử Văn hóa

Bộ phim “Vị” phạm điều cấm của Luật Điện ảnh: Không được phép phổ biến dưới bất kỳ hình thức nào

VHO- “Có nhiều hình ảnh khỏa thân nam nữ kéo dài, trực diện, không phù hợp với văn hóa, thuần phong mỹ tục Việt Nam, vi phạm điều cấm của Luật Điện ảnh…”. Đó là những lý do khiến bộ phim Vị (Taste) do Công ty TNHH Le Bien Pictures sản xuất không được Cục Điện ảnh (Bộ VHTTDL) cấp phép phổ biến dưới bất kỳ hình thức nào, cho dù trước đó, Vị đã đoạt giải Đặc biệt của Hội đồng giám khảo ở hạng mục Encounters tại LHP Berlin 2021.

Cục trưởng Cục Điện ảnh Vi Kiến Thành cho biết, đã cân nhắc kỹ lưỡng trước khi văn bản cấm phổ biến phim Vị (Taste) được ký ban hành. Quyết định số 02/QĐ-CĐA/2021KVN ngày 12.7 của Cục Điện ảnh nêu rõ, không cho phép phổ biến đối với bộ phim Vị do Công ty TNHH Le Bien Pictures sản xuất; Biên kịch và đạo diễn: Lê Bảo; độ dài 97 phút. Quyết định được đưa ra trên cơ sở đề nghị của Hội đồng Trung ương thẩm định và phân loại phim truyện ngày 2.7; phiếu xin ý kiến ngày 9.7 và đề nghị của phòng Phổ biến phim.

Trước đó, nhà sản xuất là Công ty TNHH Le Bien Pictures đã gửi bộ phim tới Cục Điện ảnh để thẩm định và xin giấy phép phổ biến. Tuy nhiên, sau khi Hội đồng trung ương thẩm định và phân loại phim truyện cùng đại diện một số cơ quan văn hóa, các chuyên gia phê bình điện ảnh tiến hành thẩm định, quyết định cấm phổ biến bộ phim dưới bất kỳ hình thức nào đã được đưa ra. Cục trưởng Vi Kiến Thành cho biết, ở bộ phim Vị, trong thời lượng 97 phút thì có đến khoảng 30 phút mô tả cảnh sống bầy đàn, sinh hoạt tập thể của bốn người phụ nữ lớn tuổi và một cầu thủ người Nigeria sang Việt Nam tìm cơ hội làm cầu thủ bóng đá. “Năm người này có số phận, hoàn cảnh, tâm trạng khác nhau, cùng về sống trong một căn nhà. Họ nude hoàn toàn trong thời gian sống trong căn nhà đó. Phải nói rằng trường đoạn nude, nhiều cảnh quay trực diện không phù hợp với truyền thống văn hóa, thuần phong mỹ tục Việt Nam cũng như văn hóa Á Đông. Những nội dung này cũng vi phạm điều cấm của Luật Điện ảnh”, Cục trưởng Vi Kiến Thành nói.

Theo nhận định của một số nhà phê bình điện ảnh, những cảnh quay nude trực diện trong phim Vị đã mang đến cảm giác tăm tối, phản cảm, thậm chí còn thể hiện cách nhìn thiếu tôn trọng phụ nữ. Cảnh tượng bốn người phụ nữ đều đã ở độ tuổi trên dưới 60, cùng với nhân vật cầu thủ bóng đá Nigeria khỏa thân trong mọi sinh hoạt, nấu cơm, ăn uống cùng nhau… không phù hợp với truyền thống văn hóa của người Việt. Trường đoạn này cũng được nhận định là đã vi phạm điều cấm của Luật Điện ảnh hiện hành. Theo Thông tư hướng dẫn về quy chế thẩm định và cấp phép phổ biến phim, mức dán nhãn cao nhất đối với phim phát hành tại Việt Nam là C18 (cấm khán giả dưới 18 tuổi). Phim được dán nhãn C18 phải tuân thủ nhiều quy định khắt khe về các yếu tố bạo lực, tình dục, chất kích thích…, trong đó có nội dung “không chấp nhận hình ảnh khỏa thân toàn phần, trừ trường hợp hình ảnh khỏa thân toàn phần đó phù hợp với nội dung phim, không miêu tả chi tiết các bộ phận sinh dục, không có hình xăm phản cảm, không có thời lượng kéo dài”.

Ở một góc nhìn khác, Cục trưởng Cục Điện ảnh Vi Kiến Thành nhìn nhận, Vị là bộ phim điện ảnh ý niệm, được đạo diễn trẻ Lê Bảo gửi gắm trong đó nhiều ẩn ý. Phim cũng có nhiều tìm tòi trong thủ pháp dàn dựng, ngôn ngữ điện ảnh. Tuy nhiên, đánh giá một cách toàn diện, Hội đồng thẩm định và phân loại phim truyện không thể chọn giải pháp cắt bớt trường đoạn nude để cho phim ra rạp, bởi như vậy thì sẽ mất đến một nửa dung lượng của phim.

Cũng liên quan đến bộ phim này, hồi cuối tháng 4.2021, Thanh tra Bộ VHTTDL đã ra quyết định xử phạt 35 triệu đồng đối với nhà sản xuất phim với lý do đưa phim dự thi tại LHP Berlin lần thứ 71 khi chưa có giấy phép phổ biến của cơ quan quản lý nhà nước có thẩm quyền. Việc gửi phim dự thi khi chưa có giấy phép phổ biến phim vi phạm quy định tại điểm a, khoản 4 Điều 5 Nghị định số 158/2013/NĐ-CP của Chính phủ quy định về xử phạt vi phạm hành chính trong lĩnh vực văn hóa, thể thao, du lịch và quảng cáo, được sửa đổi, bổ sung theo Nghị định số 28/2017/NĐ-CP.

Thông tin liên quan đến bộ phim cũng cuốn hút nhiều tờ báo khi đoạt giải Đặc biệt của Hội đồng giám khảo ở hạng mục Encounters tại LHP Berlin 2021. Đây là hạng mục nhằm thúc đẩy các nhà làm phim độc lập, hỗ trợ quan điểm mới trong điện ảnh. Tuy nhiên, việc được giải ở một hạng mục LHP quốc tế không có nghĩa là Vị đáp ứng đủ tiêu chí luật định để được công chiếu, khi những yếu tố về thuần phong mỹ tục, văn hóa truyền thống đã không được đảm bảo. Chưa kể, việc nhà sản xuất tự ý đưa tác phẩm đi tham dự LHP Berlin 2021 khi chưa có giấy phép phổ biến phim cũng đồng nghĩa Vị đã nhân đôi sai phạm khi đưa những hình ảnh dung tục, phản cảm và có phần sai lệch về văn hóa, cuộc sống và con người Việt Nam ra thế giới. Tác phẩm của các nhà làm phim độc lập, với quan điểm mới mẻ trong điện ảnh, dù được trao giải tại các hạng mục ở một số LHP quốc tế thì cũng cần được đón nhận một cách phù hợp với bối cảnh, tâm lý cuộc sống ở nơi ra đời những tác phẩm điện ảnh mang tên Việt Nam.

Phim dài 97 phút, lấy bối cảnh khu “ổ chuột” ở TP.HCM, kể câu chuyện xoay quanh cầu thủ bóng đá người Nigeria đến Việt Nam lập nghiệp, hợp đồng chấm dứt và lâm vào cảnh khốn khó, anh ta chấp nhận ở chung nhà, cùng sinh hoạt với bốn người phụ nữ lớn tuổi là những lao động nghèo.

Họ nude hoàn toàn trong thời gian sống trong căn nhà đó. Phải nói rằng trường đoạn nude, nhiều cảnh quay trực diện không phù hợp với truyền thống văn hóa, thuần phong mỹ tục Việt Nam cũng như văn hóa Á Đông. Những nội dung này cũng vi phạm điều cấm của Luật Điện ảnh.

(Cục trưởng VI KIẾN THÀNH)

Nguồn: THẢO ANH – Báo Điện tử Văn hóa

Nghệ sĩ- Anh là ai?: Một phút thành sao

VHO-  Ngày nay, không khó để tìm kiếm những MV triệu view, những gương mặt “hot” sở hữu lượng fan hùng hậu…, tuy nhiên, điều nghịch lý là vòng hào quang dễ dàng hình thành xung quanh những người không hề có tài năng cũng như sự cống hiến, khiến ai cũng có thể một phút thành “sao” trong thời đại này.

Đã đến lúc câu chuyện định danh nghệ sĩ cần được nhìn nhận lại một cách nghiêm túc, không thể để sự lộn xộn, tạp nham ảnh hưởng đến danh xưng đích thực của những người đã lựa chọn cống hiến cho nghệ thuật là niềm tin và lẽ sống.

Nghệ sĩ, anh là ai?

Công chúng hẳn chưa quên một Lệ Rơi từng “làm mưa làm gió” trên mạng xã hội nhiều năm trước. Năm 2014, anh này bất ngờ nổi lên thành hiện tượng với những bản cover thảm họa và phát ngôn ngô nghê. Tại thời điểm đó, fanpage của Lệ Rơi thu hút tới hơn 120.000 lượt thích, mỗi clip trên YouTube đạt hàng chục ngàn lượt xem. Thừa thắng xông lên, anh chàng quyết dấn thân vào showbiz, nào là quay MV, nào là đóng phim rồi làm mẫu ảnh… Thế nhưng, vì không có thực tài, con đường “nghệ thuật” của Lệ Rơi nhanh chóng lụi tàn và rơi vào quên lãng. Không riêng Lệ Rơi, nhiều hiện tượng tự xưng nghệ sĩ với giấc mộng showbiz không thành đã phút chốc “lặn mất tăm” trên “đấu trường” khắc nghiệt vốn không dành cho họ.

Xung quanh câu chuyện danh xưng, hầu hết các nghệ sĩ tên tuổi đều cho rằng không thể cứ mãi tùy tiện gán cho cái “nồi lẩu thập cẩm” danh hiệu cao quý này. Không ít bậc tiền bối đã lên tiếng, nghệ sĩ không phải cứ vỗ ngực tự xưng mà thành. “Thời gian qua, có một số người “tự phong” mình là nghệ sĩ dù là tài năng và cả nhân cách đều chưa đạt. Điều này vô hình trung đã làm cho hình ảnh và giá trị của nghệ sĩ bị ảnh hưởng tiêu cực…”, nghệ sĩ Trung Dân chia sẻ.

Sự xuất hiện của ngày càng nhiều gameshow truyền hình, những chương trình giải trí trên mạng xã hội đang tạo thành sân khấu thu hút nhiều gương mặt “hot” tham gia. Dễ nhận thấy là trong các chương trình này, nhiều người vốn chưa hề có cống hiến gì cho nghệ thuật đích thực lại “ngang nhiên” nhận mình là nghệ sĩ. Điều này khiến cho khái niệm nghệ sĩ bị đánh đồng, bị cào bằng các giá trị. Bởi, nghệ sĩ không chỉ là những người tham gia hoạt động mang tính nghệ thuật mà phải được định danh bằng nền tảng văn hóa và vị thế trong lòng công chúng.

Ca sĩ Tùng Dương, một nghệ sĩ thành danh từ rất sớm, năm 1995 khi mới 12 tuổi, anh đã đoạt huy chương Bạc Giọng hát hay phát thanh truyền hình toàn quốc và được đông đảo công chúng biết đến sau giải thưởng do Hội đồng nghệ thuật bình chọn tại cuộc thi Sao Mai điểm hẹn 2004, nhưng Tùng Dương lại không chọn con đường âm nhạc đại chúng để nhanh chóng nổi danh mà đi theo con đường riêng với cái tôi đầy sáng tạo trong nghệ thuật. Mới đây nhất, trả lời phỏng vấn của một tờ báo, Tùng Dương chia sẻ: “Nghệ sĩ chân chính là dùng năng lực của mình để sáng tạo nghệ thuật và hướng tới giá trị trường tồn với thời gian chứ không phải dùng chiêu trò của bản thân để giữ mình được nhớ lâu với khán giả”.

Ca sĩ Tùng Dương thành danh từ rất sớm nhưng lại chọn đi con đường riêng với cái tôi đầy sáng tạo trong nghệ thuật

Không có thực tài sẽ bị đào thải

NSƯT Trần Ly Ly từng đề cập đến việc tầm thường hóa các tác phẩm nghệ thuật sẽ kéo theo hệ lụy có những nghệ sĩ nhưng không phải là nghệ sĩ. Và như thế, thế giới nghệ thuật sẽ sản sinh ra những thứ dễ dãi, tầm thường. Theo cách nhìn này, công chúng có thể nhận thấy có quá nhiều thảm họa được ra đời từ chính sự dễ dãi tiếp nhận và tung hô của một bộ phận khán giả. Thị trường âm nhạc Việt không thiếu những hot girl, người mẫu, MC, diễn viên hài… lấn sân với mong muốn trở thành ca sĩ nổi tiếng. Sự bùng nổ của ngành giải trí mang tính thị trường cũng mở rộng hơn và thu hút những gương mặt có thanh, sắc, nhưng không phải ai trong cuộc lấn sân này cũng có giọng ca nội lực, được thừa nhận bằng những sản phẩm âm nhạc chất lượng. Trường hợp Chi Pu, một hot girl lấn sân ca hát là một ví dụ. Cô này đã nhiều lần bị lên án gay gắt khi tự phong bản thân là ca sĩ, với những sản phẩm âm nhạc bị liệt vào hàng… thảm họa.

Không chỉ là những cuộc chơi tay ngang, việc định danh nghệ sĩ ở những thứ bậc khác cũng là đề tài gây nhiều tranh cãi. Những danh hiệu Diva, Ông hoàng, Bà chúa, Giáo sư âm nhạc… cũng khiến vấn nạn “loạn danh xưng” trong giới nghệ sĩ một lần nữa cần nghiêm túc đặt ra. Những danh xưng tung hô từ chốn hậu trường dần trở nên phổ biến trong đời sống, thậm chí chiếm lĩnh sân khấu và cả các phương tiện truyền thông. Theo giới nghề, cách gọi thiếu cơ sở đó cũng góp phần làm nhiễu loạn đời sống văn hóa, rối loạn định danh và xưng danh.

Có thể thấy, sự bùng nổ của mạng xã hội là môi trường thuận lợi để một số cá nhân tận dụng, nhiều người được cư dân mạng tung hô và trở thành nhân vật đình đám, được mời tham dự các sự kiện và phát ngôn trên truyền thông như một nghệ sĩ thực thụ. Sự dễ dãi từ nhiều phía khiến họ bất chấp những nguyên tắc đạo đức, làm vấy bẩn danh xưng nghệ sĩ như phát ngôn tục tĩu, văng mạng, ứng xử vô văn hóa, quảng cáo sai sự thật… Gần đây, sau hàng loạt những ồn ào, khán giả đã bày tỏ bức xúc trước sự tùy tiện trong văn hóa ứng xử của những người tự xưng là nghệ sĩ trước công chúng. Hơn khi nào hết, những người đang đứng trước khán giả, dù ngoài đời hay trên mạng ảo đều cần ý thức được rằng, giá trị của nghệ sĩ không phải là những phát ngôn đao to búa lớn, những livestream khoe khoang của cải, cuộc sống riêng tư…, mà là ở tài năng thực thụ, ở đạo đức nghề nghiệp và sự cống hiến trong từng bài hát, vai diễn.

Cần phân định rõ danh xưng

PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Viện trưởng Viện VHNT Quốc gia Việt Nam cho rằng, giải trí giờ đây đã trở thành một ngành công nghiệp sáng tạo, chi phối nghệ sĩ. Thị trường giải trí cạnh tranh rất “khốc liệt”, nếu không biết sáng tạo và liên tục làm mới thì sẽ khó có thể tồn tại. Trong khi đó, các phương tiện truyền thông mới, các trang mạng xã hội lại chính là cách hữu hiệu để nhiều người thể hiện bản thân, kết nối cộng đồng. Tuy nhiên, trên nền tảng này, nhiều nghệ sĩ được tôn vinh, nhưng cũng có một số người dính lỗi hành vi khiến dư luận phản ứng dữ dội và bị cơ quan quản lý “tuýt còi”.

Nhà báo Nguyễn Trường Sơn, TBT Tạp chí Tiếp thị và Gia đình chia sẻ, danh xưng nghệ sĩ trước đây rất rõ ràng, đó là những ca sĩ, đạo diễn, biên kịch… nằm trong biên chế của các nhà hát, tham gia chương trình truyền hình, hoạt động trong các đơn vị nghệ thuật, các đoàn ca múa… Với những đóng góp và giải thưởng được tôn vinh, họ được Nhà nước công nhận và phong tặng các danh hiệu cao quý như NSƯT, NSND. Nhiều gương mặt tuy chưa được phong tặng danh hiệu nhưng với sự cống hiến hết mình cho nghệ thuật, họ vẫn là những nghệ sĩ in dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng. Nhưng ngày nay, khi sống trong một thế giới phẳng, mỗi người đều dễ dàng thể hiện, phô bày bản thân trên các nền tảng mạng xã hội, YouTube, Facebook…, trăm hoa đua nở khiến loạn danh xưng một phần cũng bắt nguồn từ đó.

Hiện tượng Lệ Rơi từng”làm mưa làm gió” trên mạng xã hội

Ông Sơn cho rằng, bối cảnh này buộc tư duy quản lý phải thay đổi. Ở câu chuyện danh xưng, phải phân định rõ nghệ sĩ chuyên nghiệp được Nhà nước công nhận, phong tặng danh hiệu và những tài năng tự do, xuất hiện trên nền tảng mạng, thu hút nhiều người theo dõi… Trên cơ sở đó, nên khuyến khích mỗi người thể hiện tài năng, đặc biệt là những tài năng xuất chúng, làm đúng, làm hay và hợp thuần phong mỹ tục. “Điều quan trọng là cần tuyên truyền, định hướng để công luận biết rõ đâu là nghệ sĩ chuyên nghiệp, đâu là những người tự phong. Những danh xưng tự phong chúng ta không cấm được, nhưng phải thấy rằng, danh xưng nào cũng phải được xã hội, công chúng công nhận thì mới bền vững, đáng được trân trọng. Việc lạm dụng những danh xưng tùy tiện để làm việc tiêu cực, trục lợi, hoặc không có tài mà muốn có danh thì sớm muộn cũng sẽ bị công chúng quay lưng, bị nền nghệ thuật chân chính đào thải”, nhà báo Nguyễn Trường Sơn nhấn mạnh.

Còn với ca sĩ Tùng Dương, sau gần 20 năm làm nghệ thuật, khi trải qua thực tế và rất nhiều trải nghiệm, anh luôn tâm niệm, mỗi người nghệ sĩ hãy luôn hướng mình như một nhà văn hóa để khơi dậy sự truyền cảm hứng tích cực cho công chúng. Một nghệ sĩ đúng nghĩa thì sẽ luôn coi trọng những điều bình dị nhất với giá trị cốt lõi của chính họ chứ không phải ồn ào thị phi. Nghệ sĩ chân chính là dùng năng lực của mình để sáng tạo nghệ thuật và hướng tới giá trị trường tồn với thời gian chứ không phải dùng chiêu trò của bản thân để giữ mình được nhớ lâu với khán giả.

 Với những đóng góp và những giải thưởng được tôn vinh, họ được Nhà nước công nhận và phong tặng các danh hiệu cao quý như NSƯT, NSND. Nhiều gương mặt tuy chưa được phong tặng danh hiệu nhưng với sự cống hiến hết mình cho nghệ thuật, họ vẫn là những nghệ sĩ in dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng. Nhưng ngày nay, khi sống trong một thế giới phẳng, mỗi người đều dễ dàng thể hiện, phô bày bản thân trên các nền tảng mạng xã hội, YouTube, Facebook…, trăm hoa đua nở khiến loạn danh xưng một phần cũng bắt nguồn từ đó.

(Nhà báo NGUYỄN TRƯỜNG SƠN)

 

 Nghệ sĩ chân chính là dùng năng lực của mình để sáng tạo nghệ thuật và hướng tới giá trị trường tồn với thời gian chứ không phải dùng chiêu trò của bản thân để giữ mình được nhớ lâu với khán giả.

(Ca sĩ TÙNG DƯƠNG)

Nguồn: BẢO ANH – THÙY TRANG (Báo Điện tử Văn hóa)

‘Bắc kim thang’ mở màn ‘Ngày Việt Nam’ tại LHP châu Á của Italia 2021

VHO- “Bắc kim thang,” “Bố già” cùng hai vị cứu tinh của điện ảnh năm 2020 gồm “Tiệc trăng máu” và “Ròm” sẽ xuất hiện trong ngày chiếu phim Việt cho khán giả của Liên hoan phim châu Á của Italia năm nay.

Ngày 22.6, Đại sứ quán Việt Nam tại Italia phối hợp với Liên hoan phim châu Á lần thứ 18 tổ chức “Ngày Việt Nam,” thuộc khuôn khổ Liên hoan phim diễn ra từ 17 đến 23.6 tại rạp Farnese, Thủ đô Roma.

Sự kiện lần lượt mang đến bốn bộ phim “Bắc kim thang” (tựa Anh: “Home sweet home,” 2019), “Tiệc trăng máu” (“Blood moon party,” 2020), “Ròm” (“Rom,” 2019) và “Bố già,” (“Dad, I’m sorry,” 2021).

Trong số các phim kể trên, “Bắc kim thang” của đạo diễn Trần Hữu Tấn thuộc số ít các phim kinh dị trong nước. Bộ phim xoay quanh câu chuyện gia đình không mấy hạnh phúc, ở đó, người cháu “đích tôn” được yêu chiều hơn hẳn nên đã sinh ra nhiều mâu thuẫn. Tiêu đề “Home sweet home” với đại ý nhà là nơi hạnh phúc, thực chất là sự mỉa mai khi thông điệp phim lại là: Gia đình không phải luôn là nơi để trở về.

Trong khi “Tiệc trăng máu” và “Ròm” đều là đại diện nổi bật của điện ảnh Việt năm 2020 thì “hiện tượng 400 tỷ đồng” “Bố già” vừa lập thành tích “triệu đô” mới trên đất Mỹ. Theo thông tin từ nhà sản xuất, phim đã xuất hiện tại 47 rạp của nhiều bang, thu hút khán giả Việt và mang về thêm 1,08 triệu USD, trở thành kỳ tích mới của phim Việt tại quốc gia châu Mỹ này.

Liên hoan phim châu Á tại Italia là sự kiện do Quỹ điện ảnh Robert Bresson tổ chức, chuyên tuyển chọn những tác phẩm điện ảnh hay nhất Đông Á về nghệ thuật và thể loại, đặc biệt chú ý đến những đạo diễn trẻ và mới mẻ.

Năm nay sẽ có tổng cộng 28 phim truyện và hai phim ngắn của 11 quốc gia Đông Á như Nhật Bản, Hàn Quốc, Trung Quốc, Philippines, Indonesia, Malaysia, Thái Lan, Việt Nam và Singapore. Các phim này sẽ xuất hiện hỗn hợp trong những ngày còn lại của chuỗi sự kiện chiếu phim sáu ngày này. Bên cạnh “Ngày Việt Nam,” Liên hoan phim châu Á tại Italia năm nay còn có “Ngày Hàn Quốc” (19.6).

Chủ đề các phim năm nay xoay quanh vấn đề lạm dụng, bắt nạt người ở tuổi vị thành niên, các mối quan hệ gia đình phức tạp, hậu quả từ các vấn đề kinh tế và sự phát triển bền vững, biến đổi khí hậu tại nhiều khu vực Đông Á, trong đó có sông Mekong.

Năm 2020, “Vợ ba” (“The third wife,” 2018, cổ trang) của nữ đạo diễn trẻ Việt Nam Ash Mayfair từng xuất hiện trong Liên hoan phim châu Á tai Italia lần thứ 17, nhận về giải thưởng dành cho phim hay nhất.

TTXVN

Trà sen Tây Hồ: Thức uống thanh tao của người Hà Nội

VHO- Khi những búp sen hồng bắt đầu nở rộ thì những người dân sinh sống tại phường Quảng An, quận Tây Hồ lại tất bật với nghề ướp trà. Chắc hẳn cách mà người Hà thành làm và thưởng thức trà sen đã “để thương, để nhớ” trong lòng của không ít tao nhân, mặc khách.

Gạo sen và nhụy sen sau khi được ủ đủ lâu và sấy khô được mang đi ướp cùng trà

Trà sen Tây Hồ từ lâu được mệnh danh là “thiên cổ đệ nhất trà”, không chỉ bởi hương vị thanh tao khác biệt, mà đó còn là sự tỉ mỉ trong từng công đoạn tạo ra chúng. Sen dùng ướp trà là sen Bách Diệp, là loại sen nhiều cảnh nhỏ, màu hồng phớt, chúm chím nụ. Sen được hái từ sáng sớm, khi mặt nước còn hơi sương để đảm bảo độ tươi và giữ trọn vẹn được hương vị của hoa.

Trà sen Tây Hồ là sự hòa quyện giữa hương vị đậm đà của chè Tân Cương với hương thơm ngát rất riêng của gạo sen Bách Diệp. Qua bàn tay khéo léo cùng sự tỉ mỉ của người thợ tạo ra thức uống thơm ngon, đậm đà, mang hương vị đặc trưng của đất Hà thành.

Từng vốc chè sực mùi thơm hòa quyện với gạo sen được bọc bởi nhiều lớp cánh sen Bách Diệp

Từ cuối tháng 5 đến khoảng đầu tháng 9 hằng năm, nhiều nhà làm trà truyền thống ở phường Quảng An lại tất bật trong từng công đoạn để làm trà sen. Công việc ướp trà sen đòi hỏi sự cầu kỳ, người thợ phải đặt hết tâm huyết và tình cảm vào từng hạt gạo sen, búp trà. Từng bông hoa được hái mang về tách lấy gạo – thứ được ví như túi hương của bông sen rồi mới đem ướp. Việc lấy gạo sen đòi hỏi cao ở người thợ sự cẩn thận, tỉ mỉ, làm sao để gạo sen vẫn giữ nguyên được hương vị cũng như không bị nát thì không phải ai cũng có thể làm được. Dưới bàn tay khéo léo của những người thợ làm nghề, cánh hoa, nhụy hoa và gạo sen được tách rời.

Bông sen sau khi bọc chè sẽ được lá sen bọc chặt bên ngoài và cắm một đêm để hương sen thấm đều vào chè

Chị Bách Diệp (40 tuổi, phường Quảng An, Tây Hồ) chia sẻ: “Để thu được 100g gạo sen sẽ cần khoảng 900 – 1000 bông hoa. Việc tách gạo sen là công đoạn khó nhất đòi hỏi phải nhanh tay, khéo léo để gạo sen trắng, không nát và lưu giữ được mùi hương.”

Gạo sen và nhụy sen sau khi được ủ đủ lâu và sấy khô sẽ được bỏ vào bông sen cùng với trà Tân Cương cánh nhỏ, thẩm hương vừa độ, sau đó dùng lá sen bọc chặt bên ngoài. Bông sen sau khi bọc chè sẽ được cắm một đêm để hương sen thấm đều vào chè, từng vốc chè sực mùi thơm hòa quyện với sen. Loại trà sen này được làm nhiều vào chính vụ sen, giá bán giao động 40.000 đồng/bông.

Làm trà sen không chỉ vì cuộc sống mưu sinh mà còn là cách người dân ở đây lưu giữ nét văn hóa truyền thống

Ông Ngô Văn Xiêm (12 Đặng Thai Mai, Quảng An, Tây Hồ), truyền nhân đời thứ tư của gia đình có truyền thống làm nghề trà sen chia sẻ: “Sinh ra và lớn lên ở Quảng An, trưởng thành trong một gia đình có nhiều đời làm nghề trà ướp hương sen, được cha mẹ truyền nghề và cứ thế đến nay tôi đã gắn bó với nghề gần 60 mùa sen nơi đây”.

Nói về bí quyết để tạo ra những tách trà sen mang hương vị đặc biệt của người Quảng An, ông Xiêm bộc bạch: “Để làm ra thức uống này không quá khó nhưng đòi hỏi sự tỉ mỉ và kiên trì, hương vị tinh túy của chén trà sen thực chất đã qua 7 lần ủ gạo và sấy. Càng ướp nhiều lần thì hương sen càng quyện, trà càng thơm lâu. Một mẻ trà sen đạt chuẩn thì nước trà phải xanh, uống ban đầu có vị chát, sau có vị ngọt đượm và hương sen thơm dịu, thoang thoảng trong miệng.”

Không chỉ là thức uống đơn thuần, trà sen còn mang đậm nét văn hóa, tinh tế của người Hà thành

Chính vì cách chế biến cầu kỳ và phức tạp như thế mà trà sen Tây Hồ thường có giá cao hơn so với các loại trà khác trên thị trường nhưng không vì thế mà trà sen Tây Hồ không có chỗ đứng trên thị trường. Dù tình hình dịch bệnh Covid – 19 trên đang có nhiều diễn biến phức tạp, khiến trà sen Tây Hồ ít có dịp được quảng bá tại các hội chợ, gian hàng ẩm thực của thành phố, thế nhưng nhờ có sự phát triển của công nghệ thông tin đã kết nối người làm trà và khách hàng ở mọi miền đất nước.

Không chỉ là thức uống đơn thuần trà sen Tây Hồ còn mang đậm nét văn hóa, tinh tế của người Hà thành, là món quà quý cho những người đi xa nhớ về miền đất kinh kỳ.

Nguồn: Bài, ảnh: HÀN THỦY – Báo Điện tử Văn hóa

Thắp lên ngọn lửa đam mê Xẩm trong giới trẻ

VHO- Xẩm vốn dĩ không có nhiều chất liệu tạo hình như một số môn nghệ thuật biểu diễn khác, nhưng với mong muốn khơi gợi được hứng thú tìm hiểu về văn hóa truyền thống cho công chúng, đặc biệt là giới trẻ, các nghệ sĩ đương đại đã đưa tới cho Xẩm những góc nhìn, những chấm phá độc đáo, hấp dẫn thông qua chuỗi sự kiện trải nghiệm đa giác quan Mắt Xẩm.

Mắt Xẩm gồm nhiều hoạt động như giới thiệu âm nhạc thể nghiệm, triển lãm tranh, nghệ thuật sắp đặt và tọa đàm chuyên môn. Trong bối cảnh không thể tập trung đông người do dịch bệnh, việc tương tác với các tác phẩm và hoạt động của dự án cũng gặp khó khăn, tuy nhiên, trong thời đại của công nghệ số, Mắt Xẩm đã được tổ chức một cách linh hoạt…

Những góc nhìn đa chiều

Từ giữa tháng 5, nhiều hoạt động như tọa đàm, trò chuyện, âm nhạc thể nghiệm… đã được triển khai trước bằng hình thức trực tuyến trên Fanpage Chèo 48h – Tôi chèo về quê hương trong giai đoạn 1 của dự án. Triển lãm đa giác quan Mắt Xẩm với các tác phẩm hội họa, nghệ thuật sắp đặt, trình diễn được tổ chức sau khi tình hình dịch bệnh ổn định. Dự kiến không gian triển lãm gồm: Không gian chính gợi cảm hứng từ bài Xẩm Mục hạ vô nhânKhoang tàu điệnKhông gian huyền tích gợi cảm hứng từ câu chuyện của tổ nghề Hát Xẩm và Không gian Mắt Xẩm – đa diện về Xẩm được sắp đặt từ 200 chiếc sênh và cặp trống Xẩm có kích thước lớn.

Nói về ý tưởng dự án, chị Đinh Thảo, sáng lập viên Dự án Chèo 48h – Tôi chèo về quê hương, đơn vị tổ chức Mắt Xẩm chia sẻ: Chèo 48h đã có những hoạt động về Xẩm từ năm 2016 đến nay như học hát, tìm hiểu kiến thức, thi hát Xẩm, giao lưu đàn hát… với sự tham gia của nhiều đối tượng công chúng. Qua những hoạt động đó, mọi người được chia sẻ cách cảm nhận, cách nhìn riêng về Xẩm. Phần lớn công chúng thường thấy Xẩm là một phương thức mưu sinh của người khiếm thị. Dù không nhìn đời bằng đôi mắt, nhưng Xẩm lại có những góc nhìn, cảm nhận khác rất thú vị. Bởi vậy, mỗi lời Xẩm là biết bao câu chuyện nhân tình thế thái, đúc kết bao lẽ sống ở đời. Vì lẽ đó, khi tìm những “đôi mắt” khác của Xẩm ngày nay, ta không thể chỉ đi tìm bằng cái nhìn thông thường mà phải đi tìm bằng mọi giác quan, nói cách khác là đa giác quan.

Từ nhận thức đó, Chèo 48h đã kết nối với những chuyên gia, nghệ sĩ, người thực hành ở nhiều lĩnh vực nghệ thuật khác nhau để lắng nghe chia sẻ của họ về Xẩm. Mỗi chia sẻ là một góc nhìn, cách nhìn, lát cắt của công chúng hiện đại về loại hình nghệ thuật độc đáo này.

Một góc không gian trưng bày trong “Mắt Xẩm”

Xẩm thích ứng với đời sống

Tọa đàm trực tuyến về chủ đề Xẩm với sự góp mặt của các nhà nghiên cứu, người làm công tác bảo tồn, người quan tâm đến nghệ thuật truyền thống, các họa sĩ, nhạc sĩ, ca sĩ… đã và đang được tổ chức, mang tới cho công chúng các góc nhìn về Xẩm trong tương quan với thích ứng văn hóa, nghệ thuật trình diễn, nghệ thuật thị giác hay âm nhạc đương đại…

Trong đó, chương trình mở màn Hát Xẩm trong thích ứng văn hóa cung cấp một cái nhìn tương đối đầy đủ về nguồn gốc của Xẩm, sự khác biệt Xẩm xưa và nay và Xẩm đang thích ứng với đời sống hiện đại ra sao. Theo PGS. TS Kiều Trung Sơn, tác giả của cuốn sách Hát Xẩm – di sản âm nhạc và thích ứng văn hóa: “Nghệ thuật hát Xẩm có sức sống vô cùng mạnh mẽ, được tạo nên bởi những người sống vì nghề, luôn tìm cách làm mới mình cho phù hợp với thời đại. Đến nay, chủ thể sáng tạo ra nó không còn nữa, nhưng thế hệ trẻ đã biết kế thừa, phát huy hát Xẩm, biết cách tiếp nhận, tái tạo nó. Họ đã đưa hát Xẩm trở thành nghệ thuật có thể gắn với âm nhạc hiện đại, có thể gần với rap, rock. Một phần thể nghiệm rất thú vị, tiếp cận dưới góc nhìn mới của con người mới. Bên cạnh đó, phần hoài niệm cũng vẫn được lưu giữ”.

Trong tọa đàm Hát Xẩm nhìn từ nghệ thuật thị giác, kiến trúc sư Minh Đức, người tham gia vào Mắt Xẩm, tạo dựng không gian của Xẩm cho rằng: Kết hợp giữa yếu tố truyền thống và hiện đại, kết nối nó, không chỉ Xẩm mà các loại hình nghệ thuật khác như chầu văn, chèo cũng hướng tới. Nhưng cái khó là làm sao bạn trẻ thông qua nghệ thuật hiện đại, đưa màu sắc của Xẩm vào, tạo nên những bức tranh, âm nhạc, hình ảnh hiện đại nhưng vẫn mang dáng dấp của Xẩm…

Đồng tình với ý kiến trên, họa sĩ Yến Đỗ bày tỏ: “Xẩm không phải quá mới, trước đây tôi đã được nghe bố mẹ kể về Xẩm tàu điện. Tuy nhiên, tôi chưa có điều kiện trải nghiệm nên không cảm nhận rõ về nó. Tôi cho rằng, chúng ta đang ở hiện tại, muốn bảo tồn, phát triển thì phải đưa nó về bối cảnh đương đại, kết hợp với những thứ đang diễn ra, đặc biệt là khi loại hình nghệ thuật đã có sự đứt gãy”.

Trải qua nhiều bước thăng trầm, Xẩm đãđi qua lăng kính của nhiều thếhệvàkhông ngoại lệ, những người trẻ- chủnhân tiếp nối di sản ngày hôm nay cũng cónhững lăng kính riêng lạ… Theo nhà sưu tầm tư liệu nghệ thuật dân gian Mai Đức Thiện, những sáng tạo đưa vào Xẩm, lấy cảm hứng từ hát Xẩm có gì phảng phất truyền thống, nhưng vẫn đầy mới mẻ, các bạn trẻ thấy vừa quen vừa lạ, vừa cuốn hút, đó là thành công. Thông qua góc nhìn của thế hệ trẻ, những người đồng trang lứa cũng sẽ có cơ hội tiếp cận, tìm hiểu về Xẩm truyền thống, Xẩm thử nghiệm. Điều này vừa là động lực cho Xẩm phát triển, vừa là công cụ sàng lọc tự nhiên để các yếu tố có giá trị được tồn tại.

 “Mắt Xẩm” là chuỗi sự kiện được tổ chức dưới sự hỗ trợ của Hội đồng Anh thông qua dự án “Không gian văn hóa sáng tạo Việt Nam 2018 – 2021”. Đây là dự án do Liên minh châu Âu và Hội đồng Anh tài trợ, do Hội đồng Anh Việt Nam phối hợp với Viện Văn hóa nghệ thuật quốc gia (VICAS) thực hiện.

 MAI ANH

MV “Bài ca bầu cử 2021” của nhạc sĩ Hứa Kim Tuyền hứa hẹn “gây bão”

VHO- Khác với hình dung của khán giả về các ca khúc cổ động, mang đậm tính tuyên truyền, MV Bài ca bầu cử 2021 của nhạc sĩ Hứa Kim Tuyền lại mang một không khí mới mẻ, trẻ trung và không kém phần sôi động. Thú vị hơn, khi MV kết hợp phần vũ điệu cuốn hút do biên đạo múa Quang Đăng biên đạo với những động tác dễ học và dễ làm theo.

Chủ nhân của loạt ca khúc được giới trẻ yêu thích: Cầu hôn, Đi về nhà, Sài Gòn đau lòng quá… Hứa Kim Tuyền chia sẻ: “Tôi rất bất ngờ, hãnh diện và vinh dự khi được đề nghị sáng tác Bài ca bầu cử 2021. Không phải nhạc sĩ nào, nhất là nhạc sĩ trẻ lại được trao cơ hội viết những ca khúc mang tính chất cổ động, tuyên truyền như này. Đây là một thử nghiệm, bài toán mới mẻ, thú vị và ý nghĩa với riêng tôi”.

Trước đó, Hứa Kim Tuyền cũng có một dự án gồm các ca khúc mang đề tài xã hội, hiện đã ra mắt được 3 số nên với ca khúc mang tính tuyên tuyền này anh không quá khó khăn khi sáng tác. “Bản thân tôi là một công dân Việt Nam, đã từng đi bầu cử nên mình chỉ đơn giản kể lại câu chuyện của chính mình và kêu gọi mọi người cùng đi bầu cử. Điều quan trọng nhất là phải làm ra một ca khúc vừa mang tính chất cổ động nhưng vẫn có sự mới mẻ, dễ nghe, dễ nhớ”. Amee và Grey D là 2 giọng ca trẻ được chọn để thể hiện ca khúc lần này. Dù mang giai điệu nhẹ nhàng, dễ thương và hiện đại nhưng đứng trước thử thách là một ca khúc cổ động, Amee cũng gặp phải nhiều khó khăn. Cô cho biết: “Trước giờ Amee ít khi thể hiện những ca khúc đậm chất tuyên truyền, cổ động nên cảm thấy khó phù hợp và áp lực rất lớn. Nhưng được mọi người động viên và giảng giải rằng, không nhất thiết phải gồng lên, Amee cứ đem nhiệt huyết và chân thành trong mình truyền cảm hứng cho cộng đồng nên Amee đã quyết tâm thực hiện. Tinh thần hứng khởi trẻ trung và cách thể hiện gần gũi dễ thương cũng là một cách cổ động và tuyên truyền đi vào lòng người.”

Ca khúc đã nhận được “cơn mưa” lời khen từ phía khán giả, đặc biệt là người trẻ

Lời bài hát đơn giản, nhưng ấn tượng và dễ nhớ “Hôm nay tôi đi bầu vì tương lai của chúng ta, bạn cũng vậy nhé, đi thôi 5 năm có 1 lần”; “Đi, ta cùng đi ta cùng đi, ta cùng nhau đi bầu”; “Muốn quê hương mình phát triển, cùng sánh vai cường quốc năm châu, vậy thì mình đi bầu những người xứng đáng”… Qua đó, góp phần kêu gọi mọi người đi bầu cử để hoàn thành nghĩa vụ và trách nhiệm của một công dân, đặc biệt sáng suốt với lá phiếu của mình để lựa chọn những người tiêu biểu về đức, tài, xứng đáng đại diện cho ý chí, nguyện vọng và quyền làm chủ của nhân dân để bầu vào Quốc hội khoá XV và Hội đồng nhân dân các cấp nhiệm kỳ 2021- 2026. Đặc biệt, Bài ca bầu cử 2021 còn được “thổi hồn” qua vũ đạo đến từ biên đạo Quang Đăng ngay trong MV Lyrics. Đây hứa hẹn sẽ tạo nên cơn sốt không hề kém cạnh vũ điệu rửa tay từng gây bão thời gian qua. Với Bài ca bầu cử 2021, ekip hy vọng sẽ mang tới một không khí mới mẻ và trẻ trung, cổ vũ cho cuộc bầu cử Đại biểu Quốc hội khóa XV và Đại biểu Hội đồng Nhân dân các cấp nhiệm kỳ 2021-2026 sẽ diễn ra vào Chủ nhật tới, ngày 23.5.2021.

HỒNG HẠNH

Bầu cử đại biểu Quốc hội khóa XV và HĐND các cấp nhiệm kỳ 2021 – 2026: Mong muốn văn hóa – nghệ thuật được quan tâm nhiều hơn

VHO- Cũng như nhân dân cả nước, giới văn nghệ sĩ đang háo hức hướng tới ngày bầu cử đại biểu Quốc hội khóa XV và HĐND các cấp nhiệm kỳ 2021-2026. Ý thức rõ trách nhiệm của mình với mỗi lá phiếu, cử tri là nghệ sĩ rất mong muốn lựa chọn được những đại biểu xứng đáng, đại diện cho ý chí và nguyện vọng của nhân dân nói chung và giới văn hóa – nghệ thuật nói riêng.

 Tìm hiểu, cân nhắc lựa chọn ra những đại biểu xứng đáng

“Chúng tôi sẽ thể hiện trách nhiệm với mỗi phiếu bầu bằng cách xem xét, tìm hiểu, cân nhắc kỹ lưỡng để lựa chọn những đại biểu thực sự hiểu biết, tâm huyết, đại diện cho tiếng nói của người dân gửi tới Quốc hội, Chính phủ, các cơ quan hữu quan. Chúng tôi cũng mong rằng các đại biểu sau khi trúng cử cần có tiếng nói quyết liệt hơn, phản biện tích cực hơn đối với các vấn đề nóng bỏng của xã hội, đặc biệt là phát huy mạnh mẽ vai trò giám sát của mình. Giới văn nghệ sĩ chúng tôi cũng rất mong muốn các đại biểu Quốc hội, đại biểu HĐND các cấp sẽ quan tâm hơn tới các vấn đề phát triển về văn hóa – nghệ thuật, bởi trong các Nghị quyết của Đảng cũng đã nhấn mạnh rất rõ quan điểm: Văn hóa là nền tảng tinh thần của xã hội, vừa là mục tiêu vừa là động lực thúc đẩy sự phát triển kinh tế – xã hội; văn hóa phải được đặt ngang hàng với kinh tế, chính trị, xã hội. Đầu tư xứng đáng cho văn hóa chính là nền tảng phát triển bền vững. Giới văn nghệ sĩ luôn đồng hành cùng các đại biểu trong công cuộc xây dựng, phát triển đất nước, đặc biệt là trong các sự kiện trọng đại như ngày bầu cử Quốc hội và HĐND các cấp sắp tới. Và chúng tôi cũng luôn ý thức được trách nhiệm của mỗi công dân trong việc cầm lá phiếu bầu ra những đại biểu xứng đáng nhất”.

(NSƯT NGUYỄN XUÂN BẮC, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam)

 Tháo gỡ những khó khăn từ cơ chế, chính sách đối với sân khấu truyền thống

“Cuộc bầu cử đại biểu Quốc hội khóa XV và HĐND các cấp nhiệm kỳ 2021- 2026 đang đến gần. Đây là cơ hội để nhân dân thực hiện quyền làm chủ của mình thông qua việc lựa chọn, bầu ra những người có đức, có tài, xứng đáng đại diện cho tiếng nói của người dân. Nghệ sĩ sân khấu truyền thống rất mong các đại biểu trúng cử nhiệm kỳ này sẽ quan tâm hơn tới các vấn đề phát triển văn hóa – nghệ thuật, nhất là với các đơn vị nghệ thuật truyền thống đang gặp nhiều khó khăn, vướng mắc từ cơ chế, chính sách đặc thù”.

(NSƯT TRẦN QUANG KHẢI, Phó Trưởng đoàn phụ trách Đoàn cải lương thể nghiệm, Nhà hát Cải lương Việt Nam)

 Mỗi lá phiếu là sự gửi gắm lòng tin của nhân dân

“Tôi đã có nhiều cơ hội tham gia biểu diễn phục vụ các chương trình nghệ thuật tuyên truyền bầu cử. Không chỉ hát, tôi còn vinh dự được thực hiện quyền, trách nhiệm công dân, tích cực tham gia bỏ phiếu, cân nhắc, lựa chọn kỹ lưỡng, bầu đủ số lượng đại biểu để xứng đáng là công dân có trách nhiệm đối với đất nước. “Tham gia bầu cử với tôi không chỉ là niềm vui, niềm vinh dự khi được thực hiện quyền dân chủ, mà còn là nghĩa vụ công dân. Mỗi lá phiếu là sự gửi gắm lòng tin của nhân dân. Mỗi lá phiếu đều mang sứ mệnh cao cả là “viên gạch hồng” góp phần dựng xây Tổ quốc”. Đã tham dự nhiều kỳ bầu cử đại biểu Quốc hội, HĐND các cấp nhưng mỗi lần tôi lại có một tâm trạng khác nhau. Đặc biệt, kỳ bầu cử năm nay diễn ra trong giai đoạn nước rút, đúng vào thời điểm dịch Covid-19 bùng phát trở lại, vì thế tôi càng mong muốn lựa chọn được những đại biểu có tâm, có tầm, xứng đáng đại diện cho tiếng nói và hành động của người dân”.

(NSƯT TỐ NGA, Nhà hát Ca Múa Nhạc Việt Nam)

 Tôi và gia đình háo hức chờ đến ngày tham gia bầu cử

“Là một người trẻ nói chung và nghệ sĩ trẻ nói riêng, tôi luôn khẳng định sẽ thể hiện đầy đủ trách nhiệm, nghĩa vụ công dân của mình qua lá phiếu. Những lần bầu cử trước đây, tôi và mọi người trong gia đình đều rất háo hức và trực tiếp đến khu vực bầu cử của tổ dân phố nơi mình đang sống thật sớm để tìm hiểu, đọc kỹ thông tin liên quan đến các ứng cử viên để có sự cân nhắc, lựa chọn đúng đắn. Tôi luôn có những tiêu chí lựa chọn riêng của mình như: Đại biểu phải là người gần gũi với dân, quan tâm đến lợi ích và quyền lợi của nhân dân. Tôi hy vọng lá phiếu của mình sẽ lựa chọn được những ứng cử viên thật sự tiêu biểu, có kiến thức, năng lực, phản ánh được ý chí và nguyện vọng chính đáng của nhân dân, mang tới sự đổi mới cho đất nước. Tôi đang hồi hộp chờ đến ngày bầu cử đại biểu Quốc hội khóa XV và đại biểu HĐND các cấp nhiệm kỳ 2021-2026 vào ngày 23.5 sắp tới…”

(Ca sĩ BÍCH HỒNG, giảng viên khoa Thanh nhạc Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam)

Nguồn: HIỀN LƯƠNG, THANH NGỌC – Báo Điện tử Văn hóa

(thực hiện)